논문 상세보기

한국기초조형학회> 기초조형학연구> 소비자 제품에 사용된 라티스 구조의 특성 활용 사례 연구

KCI등재

소비자 제품에 사용된 라티스 구조의 특성 활용 사례 연구

A Case Study of the Use of Characteristics of Lattice Structures in Consumer Products

김지헌 ( Kim Ji Heon )
  • : 한국기초조형학회
  • : 기초조형학연구 23권1호
  • : 연속간행물
  • : 2022년 02월
  • : 133-146(14pages)
기초조형학연구

DOI

10.47294/KSBDA.23.1.10


목차

1. 서론
2. 이론적 배경
3. 라티스 구조 활용 소비자 제품 사례분석
4. 결론
References

키워드 보기


초록 보기

라티스 구조는 구조의 모양, 패턴, 소재에 따라 기계적 성질을 조절할 수 있는 특성으로 우주항공, 운송기기, 의료기기 등 다양한 분야에서 연구되고 있다. 최근 소비자 제품에서도 라티스 구조의 특성을 활용한 다양한 제품이 소개되고 있으며, 소비의 주체인 소비자 개개인이 중요해지는 소비재 시장에서 데이터를 기반으로 사용 목적에 가장 적합한 디자인을 할 수 있는 라티스 구조의 활용 가치는 더 높아질 것으로 예상된다. 이에 본 연구에서는 라티스 구조가 사용된 소비자 제품의 특성과 구조의 활용방식을 조사하여 라티스 구조의 활용 동향을 파악하고 발전 방향을 모색하였다. 사례조사에 사용된 라티스 구조가 사용된 제품은 기계적 성질을 자유롭게 조절할 수 있는 적층식으로 제조된 것으로 한정되었으며, 구조의 크기는 소비자 제품에서 보편적으로 사용하는 메소스케일로 한정되었다. 연구 방법은 선행 연구를 통해 유닛 셀의 구조, 유닛 셀의 배열, 구조의 특성, 제조 방법, 소재에 대한 사례분석 모형을 제작하고 사례분석을 실시했다. 사례분석 결과 라티스 구조가 적용된 제품 대부분은 목적에 따라 원하는 곳의 기계적 성질을 자유롭게 조절할 수 있는 스트럿-노드 유닛 셀 구조가 주로 사용되고 있었으며, 외형의 모습이 중요한 소비자 제품의 특성상 대부분 등각 라티스가 사용되었다. 하나의 구조에서는 동시에 여러 가지 특성이 활용되고 있었으며, 그중 커스터마이징이 가능한 특성을 이용하는 사례가 가장 많았다. 적층식 제조 방식 중 가장 높은 해상력과 빠른 제조 방식이 주로 사용되고 있었고, 여러 기업에서 지속적으로 개발 중인 것을 알 수 있었다. 이와 같은 조사를 통해 라티스 구조는 적층식 제조법과 함께 상호 보완적으로 발전하면서, 데이터 기반의 정밀한 인간공학적 제품, 고객의 세분화된 니즈에 신속하고 정확한 대응, 구조의 기능을 미적 요소로 사용한 개성표현의 수단으로서 사람들에게 새로운 제품 경험을 제공할 수 있음을 알 수 있었다. 따라서 라티스 구조는 적층식 제조 기술과 함께 변화하는 소비자 시장에 적합한 형식으로 사용될 수 있을 것으로 예상된다.
Lattice structures have been studied in various fields such as aerospace, automobile, and medical devices, as their mechanical properties can be adjusted based on changes in the shape, pattern, and material. Recently, various products using lattice structures have been introduced in consumer products. In the consumer goods market, where individual consumers are becoming more important, the value of lattice structures is expected to increase since they can be designed based on the data best suited for use. In this study, I investigated the characteristics of lattice structures in consumer products and the method of use of the structure to identify the usage trend and search for the development direction. The lattice structures used in the case study were limited to additively manufactured products whose mechanical properties can be adjustable, and the size of the structures was limited to the mesoscale commonly used in consumer products. A case analysis model was created based on previous studies and they were analyzed by the created elements: the structure of the unit cells, the arrangement of the unit cells, the characteristics of the structure, the manufacturing methods, and the materials. As a result of case analysis, most products used a struts-and-nodes unit cell that the mechanical properties can be freely adjusted, and a conformal lattice was mainly used as appearance plays an important role in consumer products. In one structure, several characteristics were used simultaneously, and customization was the most frequently used characteristic. The fastest and the highest resolution additive manufacturing method(AM) is mainly used, and several companies are continuously developing it. Through this investigation, it was found that AM and lattice structure developed complementary to each other, providing people with new product experiences: precise ergonomic products based on data, quick and accurate response to customer’s segmented needs, a means of expressing individuality using the function of structure as an aesthetic element. Therefore, it is expected that the lattice structures can be utilized properly in the changing consumer market along with AM.

UCI(KEPA)

간행물정보

  • : 예체능분야  > 미술
  • : KCI등재
  • :
  • : 격월
  • : 1598-8635
  • : 2713-5993
  • : 학술지
  • : 연속간행물
  • : 2000-2022
  • : 4640


저작권 안내

한국학술정보㈜의 모든 학술 자료는 각 학회 및 기관과 저작권 계약을 통해 제공하고 있습니다.

이에 본 자료를 상업적 이용, 무단 배포 등 불법적으로 이용할 시에는 저작권법 및 관계법령에 따른 책임을 질 수 있습니다.

23권3호(2022년 06월) 수록논문
최근 권호 논문
| | | |

KCI등재

1애브젝트 미술의 성격으로 분석한 루이스 부르주아의 붉은색

저자 : 김누리 ( Kim Nu Ri )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 1-12 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

이 연구는 루이스 부르주아의 작품에 반복적으로 등장하는 색채인 붉은색을 애브젝트 미술의 관점에서 분석하는 것을 목적으로 한다. 연구 방법은 애브젝트 미술과 부르주아의 작품세계에 대한 문헌연구와 작품 분석이다. 이분화 되어있던 근대의 가치관에서 여성은 비주류의 수동적인 존재에 속했으며 미술사에서 여성은 주체적인 창작자보다는 재현의 대상이 되어왔다. 현대에 이르러 여성작가들은 그들의 생각과 경험을 여성들 자신의 방법으로 표현하기 시작하였다. 애브젝트는 크리스테바가 발전시킨 개념으로 정신분석학에서 비중이 적던 어머니의 자리를 복권시키고 여성의 존재에 대하여 재고할 여지를 만들었으며 몸에 대한 새로운 가능성을 타진했다. 애브젝트는 주체가 적절하게 존재하고자 경계 밖으로 내보내지는 대상을 뜻하며, 이러한 현상을 애브젝션이라고 한다. 애브젝트는 주로 원래의 영역을 벗어나 주체에게 공포가 되는 것들이다. 많은 여성작가들이 애브젝트의 개념을 도입하여 조형 활동을 하였고 이는 애브젝트 미술이라고 명명된다. 애브젝트 미술은 경계를 벗어난 불결하거나 혐오스러운 대상들을 시각화하여 공포감과 함께 매혹적인 상반된 느낌을 준다. 애브젝트는 작품으로 다양하게 표현되었으며 이때에 작가들이 빈번히 사용한 붉은색은 인간의 삶에 가장 밀접한 색으로 피의 색이며 강렬한 시각적 효과를 일으킨다. 부르주아는 자신의 자전적 경험에서 우러나온 성과 사랑, 모성과 부성에 대하여 다양한 매체와 규모의 작품을 남긴 작가이다. 부르주아의 작품을 분석한 결과, 작품에 등장하는 붉은색은 피의 색이자 성과 사랑, 위험과 공포, 질투와 폭력 등의 다층적이고 모순적인 의미를 담은 색으로 작가가 표현하는 애브젝트를 강화하여 시각화하는 수단이 된다. 부르주아가 사용한 붉은색의 효과로 관람자는 더욱 작품을 보다 잘 이해하고 공감할 수 있다.


The purpose of this study is to analyze color red, which appears repeatedly in Louise Bourgeois' works, from the perspective of Abject art. Methods of this study are reference research and analysis on Abject art and works of Bourgeois. In dichotomized late modern value systems, women belonged to the passive minority group and have been regarded as the subject of reproduction rather than the independent creator throughout art history. Women artists finally began to express their own thoughts and experiences in their own way entering modern times. The concept of abject was developed by Julia Kristeva. She reinstated the position of the mother, which was of little importance in the mainstream of psychoanalysis, and she convinced many to reconsider about the existence of females. The abject is the subject that is to be thrown out of the boundaries to make the subject itself more sustained. Phenomenon such as this is viewed as abjection. Abjects are mainly things that deviate from their original realm and are considered harmful to the subject and cause fear. Many female artists introduced the concepts of abject and used them in their artworks. This is called abject art. It goes far beyond boundaries and demonstrates the conflicting feelings of fear and attraction at the same time by visualizing the filthy and horrible objects. Abjects have been expressed in their own ways that differ from what mainstream artists have done before. At this time, color red, which is the color of blood and most familiar color in human life, was frequently used by many artists to create a strong visual effect. Bourgeois was an artist who used variety of medium and created various sizes of workpieces on sexuality, love, maternity and paternity based on her experiences. Color red was revealed repeatedly in her works. In conclusion, color red shown in Bourgeois' work is not only the color of blood, but the means for intensifying visualization to express the abject. With the effect of red color used by Bourgeois, viewers can understand and empathize with the works even more.

KCI등재

2온라인 동영상 플랫폼 브랜드 로고의 시각적 요소 분석-세계시장 점유율 Top 10 브랜드를 중심으로-

저자 : 류양 ( Liu Yang ) , 김희현 ( Kim Hee Hyun )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 13-26 (14 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

이 연구는 온라인 동영상 플랫폼과 일반 상품 브랜드 로고에 대한 시각적 요소의 이론적 근거를 제시하는 것을 목적으로 한다. 연구방법은 이론적 고찰을 바탕으로 연구범위 및 자극물을 선정, 로고 디자인의 시각적 요소를 고찰하였다. 설문조사 후 대응 표본 T-test 분석과 상관분석을 진행하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 온라인 동영상 플랫폼의 유료 관람 이용자 가운데 18~28세의 비율이 80%로 나타났다. 둘째, 유의미한 차이가 있는 시각적 요소는 고전성, 현대성, 활기, 확신성, 고귀함, 충실성, 독특성, 편의성, 열정적, 명확성이다. 셋째, 온라인 동영상 플랫폼 로고의 시각적 요소 중 일반 상품 브랜드 로고와 가장 차이가 큰 요소는 독특성이다. 온라인 동영상 플랫폼은 짧은 시간내에 독특성을 지닌 로고로 같은 카테고리 안에 있는 다른 온라인 동영상 플랫폼보다 이용자의 이목을 끌어 눈에 쉽게 뛸 수 있도록 해야한다. 제한적인 판매공간인 인터넷 속에서 화면을 통해서만 브랜드가 전달되기 때문에 다른 온라인 동영상 플랫폼과 확실하게 구별될 수 있는 로고가 필요하다. 일반 상품 브랜드 로고의 시각적 요소 중 온라인 동영상 플랫폼 로고와 가장 차이가 큰 요소는 고전성이다. 브랜드 역사가 짧으며, 주된 이용자가 10-20대인 온라인 동영상 플랫폼에 비해 일반 상품 브랜드는 오래된 브랜드의 역사와 문화를 지니고 있으며, 연령대가 다양한 소비자를 타겟층으로 삼아야 하기 때문에 독특성이 느껴지는 로고가 아닌 표준적이며, 기본에 충실한 고전성이 느껴지도록 로고를 디자인해야 한다. 이와 같은 연구결과는 이용자들이 온라인 동영상 플랫폼과 일반 상품 브랜드 로고를 바라보는 시각적 요소가 다름을 시사한다. 온라인 동영상 플랫폼의 로고를 디자인 할 때, 디자이너는 온라인 동영상 플랫폼과 일반 상품 브랜드에 각각 다르게 필요로 하는 요소들을 고려해서 디자인해야 한다.


The purpose of this research is to present the theoretical basis for visual elements of online video platforms and general product brand logos. The scope and stimuli of the study were selected based on theoretical considerations. The visual elements of logo design were considered. After the survey, the corresponding sample statistical (T-test) analysis and correlation analysis were conducted. The results are as follows. First, demographic research was conducted. As a result of demographic research, 80% of paid viewers of online video platforms were between the ages of 18 and 28. Secondly, the study found that 10 visual elements have a significant difference when compared with the general product logo: Classic, Modern, Cheerful, Self-Assured, Noble, Faithful, Unique, Helpful, Zealous, and Obvious. Thirdly, among the visual elements of the online video platform logos, the element that differed the most from the general product brand logos was found to be uniqueness. The logo of an online video platform should be a logo with a unique character that would attract the attention of users within a short period of time. This would make it stand out more than other video platforms in the same category. On the other hand, among the visual elements of the general product brand logos, the element that differs the most from the online video platform logos was found to be classicality. General product brands have a long brand history and culture, unlike online video platforms with a short brand history and main users in their teens or twenties. Because they target a wide range of audiences, the logo should represent classicism that's faithful to the basics. Such research results suggest that the visual elements that users view on online video platforms and regular product brand logos are different. When designing a logo for an online video platform, a designer should consider the elements required differently than for a regular product brand.

KCI등재

3대안학교에서 디자인 씽킹 교육 적용을 통한 디자인교육의 필요성 탐색

저자 : 박은규 ( Park Eun Kyoo ) , 최명식 ( Choi Myoung Sik )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 27-40 (14 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

경기도에 있는 대안학교의 교육과정을 분석한 결과 예술분야의 대안교육은 일반학교의 교육과정과 큰 차이가 없으며, 학습자 중심의 교육이 이루어지고 있지 않다는 것을 발견했다. 이러한 교육 환경 속에서 디자인교육은 창의적인 사고 능력의 향상을 이끌 수 있는 교육이며, 기존 대안교육의 문제를 해결하는 방안이 될 것이라고 기대한다. 본 연구는 대안학교 현장에서 디자인교육이 학생들에게 미치는 영향력을 관찰하고 분석하여 그 필요성을 탐구하는 것을 목적으로 하고 있다. 더불어 대안학교 학생을 대상으로 하는 디자인교육 실험이기도 하다. 2년 동안 경기도에 위치한 대안학교인 중앙예닮학교 고등학생 94명을 대상으로 디자인교육을 시행했으며, 2학기에 진행한 디자인 씽킹 프로세스를 바탕으로 교내의 문제를 학생들이 직접 해결하는 프로젝트를 진행하였다. 그리고 연구 수업 이후의 설문조사와 심층면담을 진행하여 데이터를 분석하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 일반 학교와는 다른 예술분야의 대안교육이 필요하다. 둘째, 디자인교육은 자기 주도적 학습을 이끌어 낼 수 있으며, 창의적인 디자인 사고방식을 배울 수 있다. 셋째, 학생들은 다양한 체험과 활동 위주의 대안교육을 희망하고 있으며, 이러한 대안교육으로서 디자인교육이 필요하다. 그리고 디자인교육은 일반 교육과정에서 편제상 일반 학교에서 배울 수 없기에 수업에 대한 학생들의 만족도가 더욱 높다는 것을 확인할 수 있었다. 따라서 디자인교육은 공교육과 차별화되지 못하고 있다는 대안학교의 문제점을 해결해주는 대안교육이 될 것이다.


When analyzing the education curriculum of Alternative Schools in the Gyeonggi-do area, it was discovered that Alternative Education in the art field was not very different from the education curriculum of general academic schools, and learner-centric education was not being conducted properly. In these educational environments, Design Education is an education method that can lead to the improvement of creative thinking skills, and it is expected to solve many of the problems of the current Alternative Education system. This study was conducted to observe and analyze the effects of Design Education on students in Alternative Schools and explore its necessity. In addition, it is a Design Education experiment conducted on Alternative School students. For two years, 94 high school students at Central Yedam Christian Academy, an Alternative School located in Gyeonggi-do, were provided with Design Education. At the end of their second semester, a project where they could apply the Design Thinking Process to solve problems at their school was conducted. Then, the data was collected after the project through surveys and in-depth interviews and analyzed. The results of the study were as follows. First, Alternative Education in the art field, different from general academic schools, is necessary. Second, Design Education improves students' self-directed learning capabilities and can teach them creative Design Thinking Processes. Third, students hope for Alternative Education focused on various experiences and activities, and Design Education is suited for such Alternative Education. Lastly, it was confirmed that students' satisfaction with the classes were higher as Design Education provided them with aspects that can not be taught in general academic schools due to organizational reasons. Therefore, Design Education will prove to be the Alternative Education method that solves the problem that current Alternative Schools lack differentiation from regular public education.

KCI등재

4기술에 기반한 자동차 외형 변천사와 근미래 상용 전기 세단 외형디자인 경향 연구

저자 : 박준석 ( Junseok Park ) , 노승일 ( Seung Il Lo )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 41-52 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

요즘 자동차 외형디자인은 전통적인 디자인 양식에서 많이 벗어나기 시작했고 디자인의 새로운 기준들이 생겨나고 있다. 이러한 변화들은 시대마다 발명된 새로운 기술들이 자동차에 활용되면서 자동차에 적용 가능한 디자인의 영역이 넓어져 가능한 것이다. 모터를 가진 전기 자동차 체제로 넘어가고 있는 과도기인 현재, 과거보다 더욱 발전된 기술들이 자동차 산업에 접목되었고 근미래에 등장하게 될 새로운 기술들은 미래의 자동차 외형디자인을 지금 모습과는 다르게 바꿀 것이다. 따라서 이런 변화들을 분석하고 예측하는 연구가 필요하며 본 논문은 근미래 상용 전기 세단의 외형디자인 변화에 대한 특징 분석과 디자인 제안을 목적으로 한다. 연구방법과 과정은 자동차의 시초부터 현재까지 적용된 기술들과 그것에 따른 외형변화를 거시적으로 정리하기 위해서 관련 논문자료들을 참조했다. 또한, 상용 세단 외형디자인의 변화로 범위를 좁혀 세단의 외형디자인에서 중요한 디자인 요소를 정리하고 변화 요소를 기술발전에 기반하여 분석했다. 대표적인 변화 요소를 메르세데스 벤츠의 두 가지 세단 모델을 예시로 분석했고 다른 자동차 브랜드의 디자인 경향을 이와 비교 대조하여 주장의 근거를 마련했다. 또, 도출된 디자인 경향을 바탕으로 근미래의 상용 전기 세단이 가질 새로운 외형디자인을 제안했다. 그밖에 넓어진 그린하우스에 적용할 수 있는 아이디어를 새롭게 발표된 스크린 기술과 접목하여 함께 제안했고 그 외의 캐릭터라인 위치 변화 역시 제안했다. 끝으로 본 연구를 통해서 자동차 디자인 경향 연구에 자그마한 도움이 되기를 기대한다.


Nowadays, car design is starting to deviate a lot from traditional design styles and new standards are emerging. These changes are made possible by the use of new technologies invented in the automobile in each era, broadening the scope of design applicable to automobiles. In transition to an electric car system with motors, more advanced technologies have been incorporated into the automobile industry, and new technologies that will emerge in the near future will change the car's exterior design differently from what it is now. Therefore, research is needed to analyze and predict these changes. This paper aims to provide feature analysis and propose designs for changes in the exterior design of near-future commercial electric sedans. The research method and process referred to the relevant thesis data to macroscopically summarize the technologies applied from the beginning of automobiles to the present and the changes in appearance accordingly. In addition, the scope of the commercial sedan's exterior design was narrowed down to organize important design elements in the sedan exterior design and analyzed the change elements based on technological development. Representative elements of change were analyzed as examples of Mercedes-Benz's two sedan models, and the design trends of other automobile brands were compared and contrasted to provide a basis for the argument. In addition, based on the derived design trend, a new external design was proposed for commercial electric sedans in the near future. In addition, ideas that can be applied to the expanded greenhouse were proposed together by combining them with newly announced screen technology, and other character line location changes were also proposed. So, These design changes are expected to significantly change the exterior design of near-future commercial electric sedans. Finally, through this study, it is expected to be of little help to research automobile design trends.

KCI등재

5도시재생을 위한 지역브랜드 연구 - <청풍면> 지역브랜드를 중심으로 -

저자 : 신희경 ( Shin Hee Kyoung )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 45-56 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

2017년 도시재생사업의 일환으로 지방도시와 낙후지역의 활성화를 위한 '도시재생 뉴딜 정책'이 시작되었으나, 경관조성 위주로 진행되어 주민들의 실질적 니즈를 반영하지 못한 경우가 많았다. 청풍호댐 조성에 따른 수몰지역인 '도곡리 마을'에서 진행된 도시재생 사업도 관광객용 경관조성 위주로 이룩되어, 농민이 대다수인 주민들의 니즈를 반영한 도시재생 사업이 추가로 필요하였다. 본 연구의 목적은 주민들의 니즈를 반영한 도시재생을 수행하는 것이다. 도시재생에 대한 이론 연구를 바탕으로, 실제로 지역 브랜드를 개발하는 것이 목적이다. 연구방법은 1. 선행연구로서 도시재생 뉴딜 정책 사업, 지역 브랜드의 개념, 공동브랜드 현황을 고찰하였다. 2. 본 프로젝트와 관련한 이론(유사사례, UX리서치 방법 및 프로세스)을 바탕으로 지역브랜드를 개발하였다. 대상지와 사업경과 과정에 대하여 고찰하고, 이해관계자(Stakeholder)들을 대상으로 사용자경험(UX)리서치를 실시하여 그들의 정확한 니즈를 파악하여, 사용자 니즈에 맞는 서비스 플랜과 디자인 컨셉을 설정하여 브랜드디자인 작업을 수행하였다. 연구결과는 다음 디자인을 개발하였다. 도곡리와 소비자를 연결시키는 <청정하담> 플랫폼 및 서비스 전략, <청정하담> 브랜드 로고, 홍보물 영상, BI가 들어간 생산 농산물별 패키지 디자인, <청정하담> App 프로토타입이다. 그리고 도곡리의 폐교<수여리>를 활용하는 디자인들도 제작하였다. 본 프로젝트를 진행하면서 도시재생에 있어서 그 지역에 대한 이해와 전문성, 지역주민의 참여가 가장 중요함을 고찰하였다. 지역 농산물 브랜드를 개발하여 지역 문제점을 타개하고 미래지향적 대안들을 제시한 본 연구가, 앞으로 진행되는 도시재생 브랜드개발 프로젝트와 연구에 롤모델이 되기를 바란다.


In 2017, as part of the urban regeneration project, the “urban regeneration New Deal policy” was launched to revitalize local cities and underdeveloped areas, but it was mainly focused on landscape creation, so it often failed to reflect the actual needs of the residents. The urban regeneration project conducted in Dogok-ri Village, a submerged area following the construction of Cheongpungho Dam, was also carried out mainly for tourist landscape creation, requiring additional urban regeneration projects that reflect the needs of the residents with majority of them being farmers. The purpose of this study is to perform urban regeneration that reflects the needs of the residents. In other words, the purpose is to actually develop local brands based on theoretical research on urban regeneration. As for the research method, 1. As a previous study, the urban renewal New Deal policy project, the concept of local brands, and the current status of joint brands were examined. 2. Local brands were developed based on theories related to this project (similar cases, UX research methods, and processes). In other words, the target site and business progress process were reviewed, user experience(UX) research was conducted on stakeholders to identify their exact needs, and brand design work was performed by setting a service plan and design concept suitable for user needs. As a result of the research, the following brand design was developed. It is a < CheongJungHadam > platform and service strategy that connects Dogok-ri and consumers, a brand logo of < CheongJungHadam >, a promotional video, a package design for each production agricultural product with BI, and a < CheongJungHadam > app prototype. In addition, there are designs that utilize the closed school of Dogok-ri,< Suyeo-ri >. During this project, I realized that understanding of the region, expertise, and participation of local residents were the most important. I hope this study, which developed local agricultural brands to overcome local problems and presented future-oriented alternatives, will serve as a role model for future urban regeneration brand development projects and research.

KCI등재

6뉴미디어 시대에서 모션그래픽의 특성이 선호도에 미치는 영향 연구: 검색 엔진의 스페셜 로고를 중심으로

저자 : 부영 ( Fu Ying ) , 구자준 ( Koo Ja Joon )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 53-68 (16 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

아날로그 미디어 시대를 거쳐 디지털 시대가 등장하면서 양방향 전송과 소통이 가능한 뉴미디어가 도래했다. 최근 디지털 컨버전스를 통한 스마트 인터랙티브 뉴미디어 시대는 큰 주목을 받고 있으며, 그 중심에는 모션그래픽이 있다. 특히 여러 기업은 성공적이고 차별화된 브랜딩을 위해 모션그래픽을 활용한 로고 디자인을 적극적으로 사용하고 있다. 이를 바탕으로 본 연구는 디지털 시대에 대표적인 검색 엔진 로고를 사례로 들어 뉴미디어에 따른 모션그래픽의 특성이 사용자의 선호도에 어떠한 영향을 주는지를 검증하고자 했다. 먼저 연구의 방법으로는 모션그래픽의 특성에 관한 문헌 자료를 고찰해 주목성, 정보 전달성, 생동감, 상호 작용성 등 4가지 특성을 도출했다. 이를 통해 2021년 검색 엔진 시장에서 한국과 중국 시장의 점유율이 가장 높은 '구글', '네이버', '바이두'의 스페셜 로고를 중심으로 사례를 분석했다. 즉, 다양한 선행 연구 문헌을 바탕으로 연구의 모형과 가설을 설정하고, 가설 검증을 위해 양국에서 검색 엔진을 경험한 사용자 278명을 대상으로 온라인 설문 조사를 진행했다. 분석 방법은 모션그래픽의 주목성, 정보 전달, 생동감과 상호 작용성의 4가지 독립 변수와 사용자 선호도라는 1가지 종속 변수와의 인과관계를 파악하고자 SPSS 23 통계 패키지를 활용했다. 연구 분석 결과에 따르면, 모션그래픽의 주목성과 상호 작용성은 사용자의 선호도에 긍정적인 영향을 미치지 않지만, 정보전달성과 생동감은 선호도에 긍정적인 영향을 미치는 것을 확인할 수 있었다. 따라서 연구 결과를 종합적으로 볼 때, 기업은 모션그래픽의 제작 과정에서 정보를 정확하게 전달하는 특성과 움직임 등 다양한 표현요소를 이용해 해당 정보를 생동감 있게 사용자에게 보여준다면 다른 기업에 비해 아이덴티티를 차별화할 수 있으며, 사용자의 선호도에도 긍정적인 영향을 줄 수 있을 것이다.


After the analog media era and with the emergence of the digital era, the new media that features two-way transmission and communication has arrived. In the new media era of intelligent interaction through digital integration, motion graphics are at the center of attention. In particular, several companies are actively using Motion Graphic's logo design to design successful and differentiated brands. On this basis, this study attempts to verify how the characteristics of motion graphics would impact users' preferences in the era of new media by using a representative search engine logo in the digital age as an example. This paper begins by reviewing the literature on the characteristics of motion graphics, and summarizes four of its characteristics: Attracting attention, transmitting information, vividness and interaction. After that, it analyzes the special logos of Google, Naver, and Baidu, which had the highest market share in Korea and China in 2021. Based on a variety of prior research literature, research models and hypotheses are established. To test the hypothesis, 278 users who had used these search engines in both countries were given online questionnaires. To figure out the causal relationship between the four independent variables of attracting attention, transmitting information, vividness and interaction and the one subordinate variable of user preference, SPSS 23 statistical system is adopted for analysis. According to the analysis results, although attracting attention and interaction of motion graphics have no positive influence on users' preferences, the information conveying and vividness have such influence on users' preferences. Therefore, seen from the comprehensive research results, in the process of making motion graphics, enterprises should make use of the characteristics of accurate information transmission and interaction to vividly show relevant information to users. In this way, the image of such enterprises will be better and it will have a positive impact on users' preferences compared with other enterprises.

KCI등재

7중소도시의 스마트 버스승강장의 개념 정립 및 가이드라인 제안에 관한 연구 - 평택시, 당진시 설치 사례를 중심으로 -

저자 : 손동주 ( Son Dong Joo ) , 윤명한 ( Yoon Myeong Han )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 70-89 (20 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

서울시가 발주한 버스정류소 스마트 쉘터 제작·설치 사업에서 스마트 버스승강장을 '디지털 인프라 공간으로 조성하고, 기후변화에 구애를 덜 받고, 시민의 안전을 보장하고, 쾌적한 공간을 제공'하는 것으로 볼 때 스마트 버스승강장은 정보시스템에서부터 다양한 스마트 설비를 설치해 적극적인 편의를 제공하는 교통 플랫폼으로 정의할 수 있다. 지금까지의 버스승강장은 단순히 대중교통의 운영을 용이하게 할 목적으로 사람들을 지정된 장소로 모이게 하는 시설이며, 소규모의 단일화된 정류장으로 인식되어 왔다. 본 연구는 중소도시에서 설치되고 있는 스마트 버스승강장에 대한 개념 정립과 기본적인 가이드라인 제안을 목적으로 한다. 대도시와 달리 중소도시에서는 대중교통수단이 버스가 유일한데 대중교통시설물에 속하는 스마트 버스승강장에 대한 개념이나 정의는 물론 기본적인 가이드라인도 없이 사업이 계속해서 진행되고 있다. 형태적으로 보면 밀폐공간을 가지고 있어 보행로에 설치하게 되면 보행로를 직접적으로 간섭하게 되는데 중소도시는 보행로가 넓지 않아 지금의 보행로에 스마트 버스승강장을 설치하기에는 상당한 어려움을 안게 된다. 대중교통시설물은 많은 사람들이 다양한 행동 패턴을 가지고 직접 이용하는 시설로서 그 어떤 공공시설물 보다 우선적으로 가이드라인의 정립이 필요하다. 연구방법은 평택시와 당진시의 설치 사례를 중심으로 스마트 버스승강장의 개념과 역할을 살펴보고, 정부와 두 도시의 정책, 가로현황, 공공디자인 가이드라인 등을 살펴 분석했다. 버스승강장의 첫번째 변화는 환승센터로의 발전이었으며 대중교통체계를 획기적으로 바꾸는 계기를 마련했듯이 앞으로는 스마트 버스승강장이 대중교통체계에서 두 번째 변화를 가져올 것으로 판단된다. 이러한 상황에서 가이드라인을 수립하지 않은 채 무분별하게 사업만 지속한다면 변화의 추동력을 잃을 수도 있다. 본 연구는 평택시와 당진시라는 중소도시에 설치된 실증사례를 분석해 스마트 버스승강장의 용어 정리, 개념과 역할 정립 및 기본적인 가이드라인을 제안하고, 일정한 규모를 가지고 있는 스마트 버스승강장의 설치조건과 스마트 설비에 대한 사항도 정리했다. 이를 통해 앞으로 사업을 시행할 공무원에게 대상지 선정에서부터 도움을 주는 것과 더불어 이용자 중심의 관점에서 사업이 실행되길 기대한다.


The purpose of The Bus Stop Smart Shelter Production and Installation project ordered by the Seoul Metropolitan Government is 'to create a digital infrastructure space, to be less affected by climate change, to ensure the safety of citizens, and to provide a comfortable space'. The Smart Bus Platform can be defined as a transportation platform that provides active convenience by installing various smart facilities from an information system. Up to now, bus stop are simply facilities that gather people to a designated place for the purpose of facilitating the operation of public transportation, and have been recognized as a small, unified stop. The purpose of this study is to establish the concept of The Smart Bus Platform being installed in small and medium-sized cities and to propose basic guidelines. Unlike large cities, buses are the only means of public transportation in small and medium-sized cities, but the project continues without basic guidelines as well as the concept or definition of The Smart Bus Platform belonging to public transportation facilities. In terms of form, it has an enclosed space and when installed on a pedestrian path, it directly interferes with the pedestrian path. The public transportation facilities are directly used by many people with various behavior patterns, public design guidelines should be established prior to any other public facilities. The research method was analyzed by examining the concept and role of The Smart Bus Platform, focusing on installation cases in Pyeongtaek-si and Dangjin-si and by examining the policies, street status, and public design guidelines of the government of the two cities. The first change in the bus stop was the development of a transfer center, and just as it provided an opportunity to radically change the public transportation system, it is judged that The Smart Bus Platform will bring the second change in the public transportation system. In such a situation, if the business continues indiscriminately without organized guidelines, the driving force for change may be lost. This study analyzes empirical cases installed in small and medium-sized cities such as Pyeongtaek-si and Dangjin-si to organize the terminology of The Smart Bus Platform, establish concepts and roles, and suggest basic guidelines. It also arranged the installation conditions and smart facilities of smart bus platforms of a certain size. Through this, it is expected that the public officials who will implement the project in the future will benefit from the selection of the target site and the project will be implemented from a user-centered point of view.

KCI등재

8도자기 보라색 색역 확장을 위한 색점토 실험 연구 - 빨간색 계열과 파란색 계열의 혼합비를 중심으로 -

저자 : 신가은 ( Shin Ga Eun ) , 여화선 ( Yeo Hwa Sun )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 89-100 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

도자공예에서 안료는 도자 발색에서 중요한 정제 산화물의 혼합물이다. 안료는 발색 가능한 색역의 범위를 줄여 오차범위를 최소화한다. 또한 명확한 발색으로 다채로운 색상 값을 구현해낼 수 있다는 장점이 있다. 그러나 안료는 주요 산화물의 희소성과 제작 과정에 따라 발색 정도와 값이 다르게 책정된다. 이 연구의 필요성은 현재 공예시장에서 구매 가능한 보라색의 안료가 타 색상 안료에 비해 명료도가 떨어지고 구입 단가로 인해 응용이 어렵다는 점에 있으며, 국내 시장에서 공급받기 어려운 보라색 점토 제작의 표준안을 마련하는데 목적이 있다. 도자 재료는 고온의 소성과정을 전제하기 때문에 보라색계열 안료 개발에 있어서, 빨강과 파랑 안료의 혼색이 일반 도료의 혼색과 다르다는 가정 하에 본 연구를 수행하였다. 논문의 연구 방법은 다음과 같다. 보라색 제작을 위한 빨강과 파랑 안료의 대표색상 선정의 1차 실험과 1차에서 선정한 부모색상의 2종 혼합을 통해 보라색 소지를 제작하였다. 이후 3차 실험으로 활용을 높이기 위한 명도 조절 실험을 실시하였다. 시편의 변수는 Red를 상수로 두고 Blue를 변수로 사용하였다. Blue의 비율 증진을 매 회차 5%씩 증량한 후 혼합하였다. 1250℃에서 산화 소성하여 혼합비에 따른 색상 값의 변화를 관찰하였다. 제작된 시편은 분광측색기를 사용하여 L*a*b*값을 산출한 후 먼셀 시스템에 적용하였다. 최종 실험 결과, 부모색의 혼합비가 가장 높은 5:5 비율이 기본의 5P 색상 값을 나타내었다. Purple에 가까워지는 대신 명도와 시편의 채도는 급격히 저하되었다. 또한 백자 슬립을 첨가하여 명도를 고명도로 조절할수록 색상 값이 Red 계열로 기우는 현상을 발견하였다. 이를 통해 빨강과 파랑 안료의 혼합은 부모색의 명도와 채도 보다 높을 수 없다는 것을 알 수 있었다. 명도 조절 시, 기존의 색상 값과 다름을 알 수 있었다.


Pigment is a mixture of refined oxides and minimizes color range errors that are possible from mixing of oxides. It also has the advantage of clear color development of various colors. The necessity of this study is that the purple pigment currently available in the craft market is less clear than other color pigments and is difficult to apply due to the purchase price, and the purpose is to prepare a standard for purple clay production that is difficult to supply in the market. Since ceramic materials presuppose a high-temperature firing process, this study was conducted under the assumption that the mixed color of the red and blue pigments was different from the mixed color of paints in the development of purple pigments. The research method of the paper is as follows. Purple was produced through the first experiment of selecting the representative colors of red and blue pigments for purple production and the mixing of two types of parent colors. For developing purple shade pigments, we assumed that the mixing of pigments is different from the mixing of general pigments. First trial was to select representative color pigments for red and blue, and to produce a purple pigment by mixing the two. The experiment was conducted by putting red as a constant and blue as a parameter. Test piece was produced by increasing the percentage of blue by 5% per every trial, then oxidizing-fired at 1,250 degrees Celsius to see the transition of color spectrum by ratio. Using a spectrophotometer, we measured (L*a*b) of test pieces and applied to Munsell system. 5:5 ratio, which was the highest ratio of mixing parent colors, and showed the basic 5P color. When it was getting similar to purple, brightness and saturation decreased. As we added white slip to enhance the brightness, we figured that the color is shifting to red. This experiment suggests the mixture of red and blue pigments cannot have higher brightness and saturation than the parent colors, and when you try to adjust the brightness, it turns out differently than the existing color.

KCI등재

9수학과 연계된 한국 전통 사상의 시각화 방안 및 제작에 관한 연구

저자 : 신실라 ( Sheen Shilla )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 101-113 (13 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 연구는 한국 전통 사상과 수학을 융합하여 시각화하는 방안을 탐색하고 이를 제작하는 것을 목적으로 한다. 연구 방법은 문헌을 통해 과거에서부터 시각적 또는 청각적 표현이 드러난 한국 전통 사상을 찾고, 이를 수학적 요소와 짝지어 시각화 방안을 제시하고 제작한다. 이때 활용한 한국 전통 사상은 천원지방, 삼분손익, 태극 팔괘, 음양오행, 천지인이다. 이를 토대로 천원지방 및 삼분손익과 사현금, 태극 팔괘와 이진법, 오방색과 오일러 방진, 한글과 띠/벽지 문양을 연계한다. 천원지방 및 삼분손익과 사현금의 경우, 라파엘로 그림에서 영감을 얻어 수학적으로 제작된 현악기인 사현금에 천원지방 사상과 한국 전통의 발음 과정에 사용된 두 개의 유리수를 적용한다. 태극 팔괘와 이진법의 경우, 팔괘를 이진수열로 표현하고 이들 각각을 빨강과 파랑으로 대치한 이미지를 생성해 이를 퍼즐로 만든다. 오방색과 오일러 방진의 경우, 5 =×5 방진의 숫자를 오방색으로 대치시키고 태극 문양의 모빌로 시각화한다. 더 나아가, 9×9 방진의 숫자를 일곱 가지 무지개 색과 오방색을 사용함으로 한국 전통과 서양 전통의 어우러짐을 태극 문양의 모빌로 표현한다. 한글과 띠/벽지 문양의 경우, 앞선 연구에 소개된 수학적 생성과정을 적용해 한글을 바탕으로 띠/벽지 문양을 제작한다. 띠 문양의 경우, 한글 자음과 모음을 모티브로 각각 7개를 제시하며 이를 마스킹 테이프와 접시 그리고 우산에 적용한다. 벽지 문양의 경우, 한글의 자음을 모티브로 본 연구에서 언급된 학자들의 호를 소재로 3가지 문양을 제작하고 이를 티셔츠의 패턴으로 활용한다. 본 연구에서 다양하게 시도한 시각화 방안이 한국의 전통과 문화 그리고 예술이 더욱 다채로운 모습으로 발현되는 하나의 동기가 되길 기대한다.


The objective of this research is to search for various methods to visualize Korean traditional ideas which can be connected with mathematics. To achieve this goal, we first observe arts and culture resulted from Korean traditional ideas. The considered traditional ideas are Round Heaven Flat Earth, SambunSonik, Taegeuk Bagua, Yin Yang Five Elements, and Heaven, Earth, and Man. Based on these ideas, this research proposes some examples of visualization in pairs: Round Heaven Flat Earth, SambunSonik and four string lyre, Taegeuk Bagua and binary sequence, Five Directional Colors and Euler square, and Hangeul and frieze/wallpaper patterns. In the case of Round Heaven Flat Earth, SambunSonik and four string lyre, we apply the idea of Round Heaven Flat Earth and two rational numbers to a musical instrument inspired by a painting by Raffaello. In the case of Taegeuk Bagua and binary sequence, we present Bagua as binary sequences and converted those sequences to patterns with red and blue colors, and obtain a puzzle. In the case of Five Directional Colors and Euler square, we converted numbers in the 5×5 square to five directional colors and visualize them as a mobile with Taegeuk patterns. Furthermore, using rainbow colors with five directional colors, we visualize 9×9 square as a mobile with Taegeuk patterns to symbolize the harmony of Korean and Western culture. In the case of Hangeul and frieze/wallpaper patterns, we produce some frieze/wallpaper patterns based on Hangeul through mathematical process introduced in a previous research. As for frieze, we propose two sets of seven frieze patterns based on Hangeul consonants and vowels, and apply them to masking tape, dish, and umbrella. As for wallpaper, we produce patterns based on consonants appeared in the pseudonyms of scholars mentioned in this research, and apply them to T-shirts. The approach such as this seems to open the possibility of customizing of names. It is hoped that the approaches proposed in this research be a motive for various types of flourishing of Korean tradition, culture, and arts.

KCI등재

10페티시즘을 형성하는 절지류의 큐티클과 조형적 가치 -갑충의 외골격에서 발생하는 감각질을 중심으로-

저자 : 신정재 ( Shin Jung Jae )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 3호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 115-126 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

이 연구는 자연계 절지류의 '외골격'을 인간의 지각적 차원에서 고찰함에 따라 '갑각류'의 피부를 구성하는 키틴질의 촉감이 어떻게 물성적 페티시즘을 발생시키는지를 사료해 보는 것에 목적을 두고 있다. 이는 갑각류의 유기적 촉감이 산업품의 고체화된 특성으로 전달됨에 따라 인간의 지각에 어떠한 '시감'을 형성하는 것을 말하며 그것의 고유 형질로부터 지각적 접촉을 유발함으로써 대상을 '관능적 사물'로 인식하게 됨을 의미한다. 이러한 예는 매끄럽고 딱딱한 자연물의 입체적 구조가 기성품이 가진 부드러운 촉감으로 연결되는 것을 말하며 그것의 형태와 형질로부터 대상이 지닌 '감각질'이 전이됨을 의미한다. 특별히 본 연구는 딱정벌레목의 '외골격'을 구성하는 큐티클이 의류계의 '피혁재질'과 산업계의 '금속형질'로 지각되는 예를 살펴보고 이들이 가진 속성이 어떻게 '페티시즘'과 관련하여 시각적 접촉을 유발하는지를 살펴보는 과정이라 할 수 있다. 이는 '체절' 구조를 가진 절지류의 외골격이 빛을 통해 금속질이나 가죽형질로 지각됨에 따라 대상을 물신적 가치로 수용하고 그것의 본질이 인간의 내면으로부터 관능적 요소로 작용되는 것을 말한다. 또 이러한 유기질에서 발생한 음영과 촉감이 어떻게 '시감'과 '기억작용'을 통해 소유욕을 발생시키는지를 추론해 봄으로써 사물의 형질과 구조로부터 생성된 인간의 '물질개념'을 사료해 볼 수 있는 새로운 관점을 제시하고 있다. 앞으로 이러한 자연물을 통한 시지각과 물성 분야의 연구는 인간의 조형심리를 구체화시킴에 따라 우리의 의식 속 광범위했던 '감각질'의 개념을 페티시즘의 '사물욕'과 결부하여 고찰해 볼 수 있는 계기가 될 것이다.


The characteristic of what we see through our eyes can be described as a visual-tactile sensation formed by cognitive experiences along with a material-tactile sensation. This is perceived through human vision and has the property of integrating even different groups of things into completely different images by adding certain traits to objects. This study, in particular, would investigate the external traits of arthropods in the natural world to explain how we perceive them as properties of fetishistic things. The feeling perceived from an object is felt as a completely different image, and this study would examine the process in which the exoskeleton of arthropods, which consists of cuticles, is perceived as a leather material in the clothing industry and a metal trait in the industrial world. The refracted light is reflected by the exoskeleton(chitin), an organic substance found in nature, and this study is a process of examining how this creates an aesthetic value in human vision. In addition, this study would analyze the constituents of these arthropods in terms of trait along with the formative aspect and judge them in terms of fetishistic values concerning human possessiveness. This means that as the perceptual aspects of materialized images and the aspects of their traits are related to human desire, and natural traits with substantial aesthetic composition are perceived as having property values beyond industrial materials, they act as a materialized desire to us. Also, it explains how the shading and tactile sensations generated from these organic substances can be used to study the psychology of things and the concept of subordination by inferring how possessiveness arises. In the future, this study will serve as an opportunity to analyze the concept of 'sensory quality', which has been extensive in our consciousness, in relation to various object fetishism, as the field of human visual perception is materialized and unified.

권호별 보기
같은 권호 다른 논문
| | | | 다운로드

KCI등재

1은행 로고의 시각적 요소가 기업 이미지에 미치는 영향 - 대표적인 중국의 은행 브랜드를 중심으로 -

저자 : 가장장 ( Jia Tingting ) , 박용진 ( Park Yong )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 1-18 (18 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

은행업은 글로벌 금융의 연결고리로서 우리의 일상생활과도 밀접한 관련이 있으니, 은행 브랜드 로고는 대중에게 전달되는 첫 번째 시각적 이미지로서 더 많은 관심을 가질 만하다. 본 논문은 대표적인 중국의 은행 브랜드 로고를 조사해 시각적 요소가 기업 이미지에 미치는 영향을 연구하는 것을 목적으로 한다. 우선 브랜드 로고와 기업 이미지, 그리고 로고 디자인의 시각적 요소를 이론적으로 살펴보았다. 그다음에 대표적인 중국 은행 브랜드 로고의 활용과 시각적 요소를 분석하였다. 마지막으로 리커트를 이용한 설문조사와 I.R.I 색채 이미지 스케일을 근거로 로고의 시각적 요소가 기업 이미지에 미치는 영향을 연구하였다. 그 결과, 첫째, 중국은행 브랜드의 전반적인 평가에서, 대중이 로고의 시각적 요소를 통해 가장 잘 인식하는 것은 '안정감' 이고, 그다음은 '신뢰감'과 '서비스'이며, '친근감'은 가장 낮은 것으로 나타났다. 둘째, 로고의 시각적 요소가 기업 이미지에 미치는 영향을 고려하여 가장 높은 점수를 받은 은행은 BOC이고, PSBC와 CCB가 뒤를 이으며, SPDB는 가장 낮은 점수를 받았다. 그중에, BOC 로고에서 서체 요소에 대한 인식도가 가장 높은 것은 '안정적' 기업 이미지였다. 또한, PSBC 로고의 형태 요소는 좀 더 뚜렷한 '친근감' 기업 이미지를 보여준다. 그리고 색채 요소에 있어서 중국 은행 브랜드는 색채 이미지에서 '개성적'이고 '기능적'이며 '기운찬' 이미지를 보여주고 있는데, 이는 다른 로고 시각 요소가 전달하는 기업 이미지와 비슷한 것으로 나타났다. 마지막으로, 글로벌 리더인 ICBC의 브랜드 로고 시각적 요소가 기업 이미지에 크게 기여하지 못하는 것은 틀에 박힌 디자인이 가져오는 한계 때문일 것이다. 결론적으로, 본 연구는 중국 은행 브랜드 로고의 디자인 혁신에 이론적 참고와 함께 디자이너와 시장 연구자에게 객관적인 시각을 제공함으로써 앞으로 중국 은행 브랜드가 더욱 강력한 금융 이미지를 구축하는 데 도움이 되기를 바란다.

KCI등재

2현대미술에서 텍스트를 활용한 예술 표현방식에 관한 고찰-이미지와 텍스트의 상호관계성을 보여주는 예술작품을 중심으로

저자 : 고경호 ( Ko Kyoung Ho ) , 구영은 ( Gu Young Eun )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 19-30 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

20세기 이후 예술가들은 정치, 사회, 문화적 주제에 대한 여러 비판과 메시지를 전달하는 방법으로 언어를 작품에 사용하기 시작하였다. 이는 시각적 이미지와 언어의 관계, (소리로 전달되는) 말과 재현의 관계에 대해 생각해보는 계기가 되었다. 또한 시각적 이미지와 텍스트의 조합과 변형 등을 통해 시도된 다양한 표현방식들은 오늘날 나타나는 거의 모든 시각예술 영역에 있어서 매체로서의 텍스트의 의미와 활용성의 영역을 확장하게 하였다고 볼 수 있다. 본 연구는 이미지와 텍스트의 형식(기표)과 의미(기의)가 만드는 의미작용 관계에 주목하면서, 동시대 현대미술에서 텍스트 매체를 활용한 예술 표현양상에 관해 고찰하는 것을 목적으로 한다. 연구 방법은 먼저 이미지와 텍스트의 개념 및 다매체적 표현방식에 대하여 20세기 이후 예술표현 방식들을 바탕으로 연구한다. 3장에서는 동시대 현대미술에서 텍스트의 활용을 통한 표현방식으로 첫째, 기호적 구성방식이자 언어와의 의미결합을 구축하며, 이미지와 결합된 언어는 비결정적 해석이 가능한 상호연관성을 만들어낸다. 둘째, 개념 이입 방식의 표현을 통하여 언어에 내재된 예술적 상징성과 기호로 작가의 의도를 드러낸다. 셋째, 이미지와 텍스트의 상호관계적 표현방식으로 글자, 소리, 이미지 등 여러 구성요소로 텍스트를 활용한 상호관계적 특성을 보여주는 설치작품을 통해 매체의 다양한 변화를 확인할 수 있다. 본 연구 과정을 통해 연구자는 20세기 이후 현대미술에서 다양하게 활용되고 있는 텍스트의 표현적 양상을 확인하고 텍스트가 가진 매체의 가능성에 대해 살펴보고자 한다.

KCI등재

3유아교육 이론을 중심으로 살펴본 유아교육 공간 특성 연구 -몬테소리, 발도르프, 레지오 에밀리아 유아교육 이론과 유아교육 시설 사례를 중심으로-

저자 : 강혜승 ( Kang Hye Seung ) , 임경란 ( Lim Kyung Ran )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 31-42 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

유아기는 인간의 생애 주기에서 신체와 지각이 가장 활발하게 발달하며 창의력과 사회성을 함양하는 중요한 시기이다. 그러므로 유아교육 시설은 유아가 많은 시간을 보내는 만큼 유아의 발달을 적극적으로 지원해야 한다. 따라서 본 연구는 유아교육 이론에 따른 유아교육 시설의 공간 특성을 비교 및 분석하여 유아교육 시설에서 고려되어야 할 공간 특성을 제안한다. 연구 방법은 첫째, 문헌 연구를 통해 유아교육 이론의 배경과 목적을 이해하고 21세기 인재상에 영향을 주는 유의미한 세 가지 이론-몬테소리, 발도르프, 레지오 에밀리아-을 선정한다. 둘째, 선정한 세 유아교육 이론의 공간 특성을 분석하여 중심 키워드를 도출하였다. 셋째, 도출된 키워드를 중심으로 유아교육 시설의 사례를 분석하여 유아교육 공간 특성을 정리하였다. 그 결과 세 유아교육 이론은 각각의 목적과 공간적 특성의 차이가 있었지만, 다음의 공통적 특성을 갖는다. 유아의 선택과 자유를 중요하게 생각하여 자유로운 이동을 지원하는 개방적이고 연속적인 공간 특성이 나타난다. 유아는 또래 유아와 만나 상호작용하며 사회성을 키움으로 구심점 역할을 하는 넓은 공간을 중심으로 실을 배치한다. 벽, 천장, 창 등 건축 요소에 유아의 창작물을 전시하여 상상력과 창의력을 키운다. 자연을 경험하고 체험할 수 있도록 지원하며 경사진 공간을 구성하여 유아의 신체 발달을 도모한다. 자연광으로 다양한 공간 분위기를 연출하며 유아의 신체가 닿는 바닥과 가구는 부드러운 목재를 사용한다. 다양한 창의 크기와 높낮이, 층고의 변화 등으로 다양한 공간적 경험을 할 수 있도록 지원한다. 본 연구는 유아교육 시설의 질적 향상을 목표로 하며 위의 특성들이 반영된 유아교육 시설의 확대를 기대한다.

KCI등재

420세기 여성복 테일러드 재킷의 의복구성 변천 연구

저자 : 김경아 ( Kim Kyung A )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 43-62 (20 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 연구는 여성용 테일러드 재킷이 시대의 흐름에 따라 변화하는 양상을 추적·재현하여 각 시대별 재킷 제작을 위한 의복구성 방법에 대한 변화 추이를 고찰함으로써 의복구성학 기초 학문의 발전에 기여하는 데에 목적이 있다. 연구 방법은 선행 연구를 중심으로 테일러드 재킷 유행 경향을 분석한 후 기본형을 중심으로 변화 부위를 조사하였다. 먼저 최초의 여성 테일러드 재킷이 등장한 1900년대 초부터 10년 단위로 테일러드 재킷을 분석하여 유행 경향을 분석하였으며 이를 바탕으로 여성용 테일러드 재킷의 기본형을 설정하였다. 이후 변화 양상 비교 분석하기 위해 구성 요소를 바디스, 암홀과 소매, 칼라와 라펠로 분류하였다. 이후 연대별로 정리한 테일러드 재킷의 유행 경향을 도식화로 파악하였으며 이 중 유행 스타일에 의미가 있거나 이전 세대와 비교했을 때 큰 변화를 보인 재킷을 중심으로 5점을 선정하여 패턴을 제도한 후 제작하였다. 그 결과, 첫째, 실루엣 형성의 요소인 재킷의 길이와 바디스의 여유량은 같이 늘어나고 줄어드는 경향을 보이는 것을 알 수 있었으며 특히 여성성이 강조되던 시기에 줄어들었다. 둘째, 암홀과 소매는 여성의 사회진출로 인한 활동성과 기능성을 중시하는 사회적 분위기일 때 확장되었으며 특히 인체 활동성을 보장하기 위해 암홀과 소매통이 확대되는 것을 알 수 있었다. 셋째, 칼라와 라펠의 폭은 바디스의 실루엣보다는 재킷에 달리는 단추의 개수나 여밈의 형태, 당대의 유행 경향에 따라 폭이 좁아지거나 넓어지는 경향을 보였다. 본 연구의 결과를 통해 현대 패션사에 나타난 여성용 테일러드 재킷의 변화 양상에 따른 형태적 정리 뿐 아니라 패턴제도의 수치적 정리를 실시함으로써 테일러드 재킷과 관련한 의복구성적 정리가 가능하였다는 의의를 가진다.

KCI등재

5선종화와 현대적 디자인의 조형적 상관성 - 현대 동아시아 3개국의 그래픽 디자인을 중심으로

저자 : 김상규 ( Kim Sang Kyu )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 63-75 (13 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

이 연구는 현대 동아시아의 주요 3개국인 한국과 중국, 그리고 일본의 그래픽 디자인을 중심으로, 선종화(禪宗畵)와 현대적 디자인의 조형적 상관성에 대하여 알아보는 것을 목적으로 한다. 연구 배경은 서양의 영향 아래 성립된 동아시아의 디자인이 '젠 스타일(Zen style)'을 중심으로 고유한 정체성을 탐색하고 선종(禪宗)의 사상과 미의식에 주목하였던 흐름에 있다. 이러한 배경에서 선종화는 선종을 기반으로 한 회화 양식으로서 현대 동아시아의 디자인과 비교하여 분석해 볼 만한 가치가 있다고 판단되었다. 연구 문제를 검토하기 위하여, 젠 스타일에 대한 서양의 모더니즘 디자인과 미니멀리즘 디자인 등의 영향 및 차이점을 규명하였다. 연구 범위는 일본의 젠 스타일에 대한 논의를 확장시키기 위하여 현대 동아시아 디자인으로 넓혀보았고, 연구 대상으로 한중일의 디자이너 3인 - 정병규, 하라켄야, 칸타이킁 - 을 선정하였다. 연구 방법은 선종화의 조형적 특징이 현대 동아시아 디자인에 어떻게 나타나는지를 알아보고, 디자이너의 디자인 철학과의 연관성을 조사하는 것이다. 연구 내용으로는 우선 선종화의 사상적 배경을 조사하고 조형적 특징으로서 단순성과 파격성을 제시하였고, 선종화의 기법과 사례를 통해 그 타당성을 검토해보았다. 이렇게 제시한 선종화의 특징을 바탕으로 한중일의 디자이너 3인의 디자인을 살펴보았다. 정병규는 추사 김정희의 예술을 비롯한 한국 문화의 정체성을 중요시하며, 그의 디자인에는 단순성, 파격성 등이 나타났다. 하라 켄야는 자신의 디자인 원칙으로 '공백(空白)'과 '엠프티네스(Emptiness)'를 제시하며 선종의 미의식을 계승하려고 시도하였다. 칸타이킁은 중국과 동아시아의 전통적인 사상 및 문화 예술에 주목한 바 있는데, 그의 디자인에서 선종화의 단순성을 발견할 수 있었다. 연구 결과, 선종화의 특징이 서로 다른 방식으로 현대 동아시아 디자인에 나타나고 있음을 확인할 수 있었다.

KCI등재

6피부미용실의 서비스품질과 고객의 전환장벽 및 전환의도의 관계

저자 : 김설아 ( Kim Seol Ah ) , 방효진 ( Bang Hyo Jin )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 77-89 (13 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

이 연구는 피부미용실의 과잉 증가 및 경쟁에 따른 서비스품질의 중요성을 제시하며, 고객들이 다른 피부미용실로 전환하는 현상을 방지하기 위한 방안을 마련하는 것이 목적이다. 이 연구는 수도권과 강원도, 충청도 지역의 피부미용실 고객 300명을 대상으로 서비스품질에 따라서 전환장벽, 전환의도에 미치는 영향을 알아보기 위한 연구이다. 연구방법은 2019년 1월 5일부터 2월 4일까지 설문조사를 진행하였으며, SPSS 21.0 프로그램을 분석에 활용하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 서비스품질은 신뢰성, 확신성, 유형성, 공감성, 응답성 5개 요인으로 분류되었다. 전환장벽은 절차성, 관계성, 대안성, 재무성 4개 요인으로 분류되었고, 전환의도는 1개 요인으로 분류되었다. 피부미용실 서비스품질의 공감성, 확신성, 유형성 요인에 따라서 전환장벽의 절차적 요인에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 서비스품질의 공감성, 응답성 요인에 따라서 전환장벽의 재무적 요인에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 서비스품질의 확신성, 공감성, 응답성 요인에 따라서 전환장벽의 관계성 요인에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 서비스품질의 확신성, 응답성, 유형성 요인에 따라서 전환장벽의 대안성 요인에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 피부미용실의 서비스품질의 확신성, 유형성 요인에 따라서 전환의도에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 이 결과를 종합적으로 살펴보면, 피부미용실의 서비스품질에 따라서 고객의 전환장벽과 전환의도는 각각 다른 영향관계가 있음을 알 수 있었다. 이 연구의 결과를 바탕으로 피부미용실의 서비스품질 수준을 높인다면 고객이 다른 피부미용실로 전환하는 현상을 사전에 방지할 수 있다고 판단된다.

KCI등재

7<신문관> 발행 잡지의 호랑이 표상 연구

저자 : 김소연 ( Soyoun Kim )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 91-102 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 연구의 목적은 최남선이 주도한 <신문관> 발행 잡지에 등장한 호랑이의 특징과 그 의미를 살펴보는 것에 있다. 연구 대상은 <신문관>에서 발행한 잡지 중 호랑이 이미지를 표지로 내세우거나 호랑이를 강조한 잡지 -『아이들보이』, 『붉은 저고리』, 『소년』, 『새별』, 『청춘』을 대상으로 하였다. 본 연구의 분석 결과 <신문관> 발행 잡지의 호랑이 표상이 지닌 특징과 의미를 정리하면 다음과 같다. 1) <신문관>의 호랑이는 한반도와 호랑이 형상이 유사함을 주장하며 국토의 표상을 제시하였다. 당대 일본 학자들이 한반도를 힘없고 나약한 토끼라 규정하였을 때, 최남선은 한반도의 지형이 호랑이와 유사함을 주장하였고, 이를 대중화 하는데 성공하였다. 2) 민족적 표상과 미래의 비전을 제시하였다. 근대 열강들의 침탈이 계속되었던 20세기 초, 강인함과 용맹함을 지닌 호랑이의 긍정적 이미지를 부각시키고 이를 우리 민족의 표상이자 미래상으로 제시함으로써 암울한 시기 대중들에게 희망과 용기를 북돋아 주었다. 3) 독자별 맞춤형 호랑이를 제시하였다. 이렇듯 연령별로 차별화된 호랑이 이미지는 독자들에게 친밀감을 높이는 기제로 작용했다. 4) 기법적인 면에서 다양한 호랑이를 제시하였다. 『소년』의 호랑이가 한반도 지형을 토대로 도안을 시도했다면 『아이들보이』에서는 증명사진을 찍듯 호랑이 얼굴만 확대하여 의인화한 호랑이를 선보였고, 마지막 호의 표지는 아르데코 기법으로 수직과 수선, 삼각형, 네모를 이용하여 호랑이를 최대한 추상, 단순화하여 표현하였다. 『새별』의 호랑이가 캐릭터 풍으로 제시되었다면, 『청춘』창간호의 호랑이는 강하고 용맹한 기운을 떨치는 호랑이로 등장하였다. 이렇듯 호랑이를 묘사하는 방식에 있어서 다양한 시도들은 이전부터 있어 온 호랑이 이미지의 수동적 재현이 아닌 능동적인 호랑이 상(像)을 제시하였다.

KCI등재

8소수자 예술에서 나타나는 권력의 가시화 연구 - 연구자 작품을 중심으로 -

저자 : 김정이 ( Kim Jung Ee )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 103-119 (17 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

시대를 막론하고 프레임 즉 '힘'은 어느 곳에서나 항상 존재해 왔다. 연구자는 사회에 일어나는 모든 현상들이 힘에 의해 필연적으로 일어나는 것이 아닐까 늘 생각해왔고 그것을 작업으로 표현해왔다. 본 논문은 연구자의 작업의 정체성과 앞으로의 나아가야 할 방향성을 위한 연구이다. 연구의 방법으로 미셀 푸코의 『감시와 처벌』을 인용하여 오늘날 감옥과 감시의 체제를 통한 힘의 정체를 연구하였다. 푸코가 정의 내린 '힘'은 이 시대의 사회 안에서 연구자가 왜 예술 활동을 하고 있는지를 다시 한 번 일깨워주었다. 또한 동시대 발달된 매체 환경과 자본주의 사회 환경의 '힘의 가시화' 문제를 연구한 많은 회화적인 탐구들을 적극 검토하기 위해 이른바 '소수자 예술(minority art)'을 연구하였다. 사실상 모든 행위가 사회적으로 결정되어 있는지도 모른다. 그러나 그 안에서 예술이라는 수단으로 발언을 하고 있는 소수자 예술가들의 작업에서 연구자 작업과의 공통점을 찾게 되었다. 예술가의 역할은 반사회적인 것이며 현대미술은 사회와의 직접적인 관계를 맺고 새로운 양식의 생성 및 변화를 거치면서 대중과 소통되는 매개물로서 존재한다. 연구자의 영상작업인 training은 연구자를 포함, 우리 시대를 살고 있는 모두의 이야기이다. 본 논문을 통해 예술가는 사회적 틈에 서있고 그 틈을 내는 역할을 할 수 있는, 언제나 문제 제기를 하고 그러한 복잡한 삶의 순간들을 환기하는 역할을 하는 지점에 서 있어야 함을 알게 되었다. 어떠한 억압과 횡포가 우리를 괴롭혀도 우리는 살아야 하고 그러한 고통은 우리를 더더욱 단단하게 만든다. 연구자는 training 영상 속 핑크팬더를 통해 그 안에서 포기한 채 무기력하게 사는 것이 아닌, 문제 제기를 하고 조율해 가며 살아가야 하는 현재의 우리들을 표현하였다. 소수자 예술가들이 그러했듯이 예술가의 역할은 현재가 제공하는 환경에 거주하면서 감각적 이거나 개념적인 세계와 맺는 관계를 지속 가능하게 하는 것이다. 이것이 연구자가 '힘'을 그리는 이유이며 앞으로도 이에 관한 다양한 방식의 작업에 따른 꾸준한 연구가 필요하다.

KCI등재

9학령기 여아의 체간부 체형 분석

저자 : 김지민 ( Kim Ji Min )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 121-132 (12 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

본 연구의 목적은 연령에 따라 성장 부위와 속도가 다르고 2차 성징으로 인해 급격한 체형변화를 겪게 되는 학령기 여아의 체간부 치수와 형태변화를 파악하여 의류제품 설계에 반영되도록 기초자료를 제공하는 것이다. 이를 위해 본 연구의 방법으로 제6차 한국인 인체치수조사의 3D 형상자료 중 7~13세 학령기 여아 619명의 체간부 측정데이터를 사용하였으며, 64개 측정항목(높이항목 11개, 너비항목 9개, 두께항목 8개, 둘레항목 8개, 길이항목 15개, 기타항목 4개, 계산항목은 드롭치 5개, 편평률 4개)을 분석하여 체형을 분류하고, 유형별 특징을 비교·분석하였다. 자료의 분석방법은 SPSS WIN 22.0 프로그램을 이용하여 학령기별 신체치수 및 체형변화를 파악하기 위해 분산분석을 실시하였고, 요인분석과 군집분석을 통해 체형을 분석하였으며 교차분석을 실시하여 학령기별 체형유형의 분포도를 확인하였다. 요인을 분석한 결과로 총 4개의 요인이 추출되었으며 요인1은 '체간부 수평크기', 요인2는 '체간부 수직 크기 및 굴곡정도', 요인3은 '어깨각도', 요인4는 '가슴과 허리부위의 너비·두께 비율'요인이다. 추출된 4개 요인을 독립변수로 군집분석하여 학령기별 체간부 체형을 유형화한 결과 총 4개의 유형으로 분류되었다. 유형1은 '체간부 수직·수평크기가 보통 체형', 유형2는 '체간부가 굵고 통통한 체형', 유형3은 '키가 작고 밋밋한 체형', 유형4는 '키가 크고 볼륨 있는 체형'이고, 유형1(35.5%), 유형3(28.1%), 유형 4(23.4%), 유형2(12.9%)의 순으로 높게 분포되었다. 유형1과 유형2는 학령중기에서 가장 높게 나타났고, 유형3은 학령전기, 유형4는 학령후기에 가장 많이 분포하였다. 본 연구에서 학령기별 체간부 체형 유형화를 통해 얻은 결과는 성장발달에 따라 상반신 부위별 치수와 형태변화에 차이가 나타나는 학령기 여아의 체형특성을 반영한 의류제품 생산에 유용한 정보로 활용될 수 있을 것이다.

KCI등재

10소비자 제품에 사용된 라티스 구조의 특성 활용 사례 연구

저자 : 김지헌 ( Kim Ji Heon )

발행기관 : 한국기초조형학회 간행물 : 기초조형학연구 23권 1호 발행 연도 : 2022 페이지 : pp. 133-146 (14 pages)

다운로드

(기관인증 필요)

초록보기

라티스 구조는 구조의 모양, 패턴, 소재에 따라 기계적 성질을 조절할 수 있는 특성으로 우주항공, 운송기기, 의료기기 등 다양한 분야에서 연구되고 있다. 최근 소비자 제품에서도 라티스 구조의 특성을 활용한 다양한 제품이 소개되고 있으며, 소비의 주체인 소비자 개개인이 중요해지는 소비재 시장에서 데이터를 기반으로 사용 목적에 가장 적합한 디자인을 할 수 있는 라티스 구조의 활용 가치는 더 높아질 것으로 예상된다. 이에 본 연구에서는 라티스 구조가 사용된 소비자 제품의 특성과 구조의 활용방식을 조사하여 라티스 구조의 활용 동향을 파악하고 발전 방향을 모색하였다. 사례조사에 사용된 라티스 구조가 사용된 제품은 기계적 성질을 자유롭게 조절할 수 있는 적층식으로 제조된 것으로 한정되었으며, 구조의 크기는 소비자 제품에서 보편적으로 사용하는 메소스케일로 한정되었다. 연구 방법은 선행 연구를 통해 유닛 셀의 구조, 유닛 셀의 배열, 구조의 특성, 제조 방법, 소재에 대한 사례분석 모형을 제작하고 사례분석을 실시했다. 사례분석 결과 라티스 구조가 적용된 제품 대부분은 목적에 따라 원하는 곳의 기계적 성질을 자유롭게 조절할 수 있는 스트럿-노드 유닛 셀 구조가 주로 사용되고 있었으며, 외형의 모습이 중요한 소비자 제품의 특성상 대부분 등각 라티스가 사용되었다. 하나의 구조에서는 동시에 여러 가지 특성이 활용되고 있었으며, 그중 커스터마이징이 가능한 특성을 이용하는 사례가 가장 많았다. 적층식 제조 방식 중 가장 높은 해상력과 빠른 제조 방식이 주로 사용되고 있었고, 여러 기업에서 지속적으로 개발 중인 것을 알 수 있었다. 이와 같은 조사를 통해 라티스 구조는 적층식 제조법과 함께 상호 보완적으로 발전하면서, 데이터 기반의 정밀한 인간공학적 제품, 고객의 세분화된 니즈에 신속하고 정확한 대응, 구조의 기능을 미적 요소로 사용한 개성표현의 수단으로서 사람들에게 새로운 제품 경험을 제공할 수 있음을 알 수 있었다. 따라서 라티스 구조는 적층식 제조 기술과 함께 변화하는 소비자 시장에 적합한 형식으로 사용될 수 있을 것으로 예상된다.

발행기관 최신논문
자료제공: 네이버학술정보
발행기관 최신논문
자료제공: 네이버학술정보

내가 찾은 최근 검색어

최근 열람 자료

맞춤 논문

보관함

내 보관함
공유한 보관함

1:1문의

닫기