본 연구는 디지털 환경에서 공연예술 온라인 플랫폼이‘제4의 문화기반시설’로 기능할 수 있는 가능성과 한계를 디지털문화권 관점에서 분석하였다. 이를 위해 영국, 프랑스, 중국, 한국의 국·공립 공연예술 플랫폼을 비교 대상으로 선정하고, 지속성·보편성·다양성·형평성·통합성의 5대 공공성 지표를 중심으로 분석하였다. 연구 결과, 영국과 프랑스는 법제화와 접근성 표준화를 통해 공공성을 제도화한 반면, 중국은 국가 주도형 모델로 지역 형평성을 확보하였으나 표현의 자유가 제한되었다. 한국은 기술 인프라 측면의 강점에도 불구하고 법제적 기반과 통합 거버넌스의 미비로 공공성 실현 수준이 낮게 나타났다. 본 연구는 공연예술 온라인 플랫폼을 문화민주주의를 실현하는 공공 인프라로 재정의하며, 디지털 시대 문화정책의 제도적 방향을 제시한다는 점에서 학술적 의의를 지닌다.

This study explores whether performing arts online platforms can function as the fourth form of public cultural infrastructure within the Digital Cultural Sphere. Five evaluative dimensions―sustainability, universality, diversity, equity, and integration―were identified as key indicators of publicness and analyzed through literature review and comparative policy analysis across the United Kingdom, France, China, and Korea. The findings reveal that while digital platforms transcend spatial and temporal limits, tendencies toward commercialization and centralization threaten their public value. Policy directions include institutionalizing free or tiered access models, enhancing digital inclusion for marginalized users, and ensuring balanced regional and genre representation. The study highlights that performing arts platforms are not merely digital services but evolving public cultural ecosystems, redefining how cultural access, participation, and governance operate in the digital era.