이 연구는 무용 기록물에 대한 보존, 교환가치, 재현의 윤리를 주요 논제로 두고 무용NFT의 가능성과 쟁점이 탐색 되었다. 연구방법은 문헌 분석과 사례 조사이다. 논의된 내용은 NFT는 무용 기록의 원본성 보존과 상업성 모두를 확보할 수 있는 ‘대체불가 토큰’으로써 기술적 역량을 지닌다. 특히 NFT는 희소성 측면에서 작품의 미학적 가치를 배가시키며 창작자의 권리 보장과 수익 배분 등, 산업적 잠재력이 크다. 다만 법적 분쟁위험에 대한 모색이 지속적으로 이루어져야 한다. 결론적으로 NFT는 무용 아카이브생태 전환의 기회가 될 수 있으며 기록의 공공성과 공유성을 위한 커뮤니티 토큰으로서 효용적 가치가 있다. 따라서 AI와 같은 기술적 발전을 염두에 두고서라도 무용 NFT에 대한 다양한 담론화는 필요하다.

This study explores the possibilities and issues of NFT for dance records, setting preservation, exchange value, and the ethics of representation as its main agenda. The methods are literature analysis and case study. The discussion holds that NFT, as a non-fungible token, has the technical capacity to secure both authenticity preservation in dance documentation and commercial viability. In particular, from the standpoint of scarcity, NFT amplifies the aesthetic value of works and supports creators through rights protection and revenue sharing, indicating considerable industrial potential. However, sustained examination of the risks of legal disputes is required. In conclusion, NFT can provide an opportunity for an ecological transition of dance archives and has utilitarian value as a community token that advances the publicness and shareability of records. Therefore, even with ongoing technological developments such as AI, continued discourse on dance NFT is necessary.