본 논문은 올리비에 메시앙(Olivier Messiaen)의 <새의 카탈로그>에 나타난 작곡기법을 분석한 연구이다. <새의 카탈로그>는 메시앙의 대표적인 대규모 피아노 독주곡 작품집으로 전 작품목록에서도 큰 비중을 차지한다. 또한 <새의 카탈로그>는 메시앙이 새소리를 주요 작곡 요소로 사용한 작곡시기 제4기에 작곡된 작품으로 13곡으로 구성된 거대한 작품집이다. 본 연구에서는 13곡 중, 새소리의 활용법과 칼라코드, 비대칭리듬, 전형적 메시앙의 화성이 잘 나타난 제4번 ‘흰머리딱새(Le Traquet Stapazin)’를 분석에 선정하였다. 이를 통해 메시앙의 독창적 작곡기법인 새소리를 채보하여 작곡에 활용하는 기법, 자신의 공감각(Synesthesia)을 음악에 접목시키는 방법, 스스로 고안한 전조가 제한된 7개의 모드를 사용하는 방법, 비대칭 리듬의 사용 등을 분석하여 메시앙의 독특한 음악세계를 재조명해보고자 한다.’흰머리딱새 ‘는 곡의 구성에 있어 생물인 새와 무생물인 자연적 재료, 화성적 배경에서의 조성과 무조성, 그리고 빠르기, 음역대, 색채 등이 여러 차원에서 대조되고 있어, 주인공인 흰머리딱새를 중심으로 음악을 구성하는 독창적인 작곡방식을 접할 수 있다. 이 연구의 목적은 국내에서는 드물게 연주되는 메시앙의 작품을 알리고 연주가들에게 메시앙의 작품을 이해하고 분석하는 데 도움을 주고자 한다.
This Study analyzes the compositional technique found in O. Messiaen’s < Catalogue d’Oiseaux >. The < Catalogue d’Oiseaux > is a prominent work for piano solo by O. Messiaen and holds a significant position in his overall repertoire. Composed in 4th period during which Messiaen extensively incorporated bird songs as a compositional element, the < Catalogue d’Oiseaux > consists of 13 substantial pieces. In this study, the focus is on the fourth piece, ‘Le traquet Stapazin’, which vividly demonstrates Messiaens distinctive compositional techniques involving bird songs, color chords, asymmetrical rhythm, and his characteristic harmonic language. The aim is to analyze these compositional techniques explore how Messiaen creatively integrates bird songs into his works, applies his synesthesia to music, employes a self-derived system of 7 modes of limited transposition, and utilizes asymmetrical rhythms. In ‘Le Traquet Stapazin’, various dimensions such as the contrast between the birds and inanimated elemets, nature and structred materials, tempo, register, and timber are empolyed to construct the music, with the central focus being the protagonist, Le Traquet Stapazin. It is hoped that the study will help promote Messiaen’s relatively lesser-performed works in domestic context and assist performers in understanding and analyzing his compositions.