본 연구는 무용기록학의 발전을 위해서 무용 에크프라시스의 개념을 규명하고 그 특징과 방식에 대해서 탐구하였다. 이를 위해서 기존의 에크프라시스에 대한 개념과 특징을 고찰하였다. 그리고 무용에크프라시스의 개념과 방식에 대해서 연구를 하였다. 무용 에크프라시스는 역사. 정치, 이데올로기 문화 등의 맥락을 고려하면서 작품 내부의 다양한 텍스트까지 읽어내야 한다. 무용 작품에 대한 연구는 에크프라시스를 동반함으로 상호매체성을 내재하고 있다. 무용작품을 문자텍스트로 변한 시키는 무용 에크프라시스에 대한 연구는 아직은 활성화되지 않았다. 본 연구를 위한 방법론은 문헌연구법을 채택하였다. 에크프라시스에 대한 서적과 음악. 디지털 에크프라시스에 대한 문헌을 읽고 연구하였다. 이러한 연구는 순간적으로 끝나 버리는 무용 행위를 이론적이고 역사적 차원으로 끌어 올리게 한다. 또한 본 연구가 무용작품을 보다 풍부한 문자로 전환해서 심도 깊게 작품을 연구하는데 참고가 되기를 바란다.

In this study, we investigated the characteristics and methods of dance ekphrastic. We take a look at the concept of ekphrasis and then looked into the notion of ekphrasis in dance. Ekphrastic dance takes into consideration the historical, political and cultural context of the piece whilst interpreting its content. Ekphrasis accompanies dance studies, making intermediality an inherent part of the discipline. There have been few studies on ekphrastic dance, or the art of transforming dance works into text. This study uses methodology from literature studies by exploring books, music, digital ekphrasis. Such a study can give something as fleeting as a dance movement theoretical and historical weight. By transforming dance into words, we hope this study will provide new perspectives and extend the concept of dance research.