Diese Arbeit konzentriert sich in geschichtlicher Hinsicht auf die Entwicklung der deutschen Marchen fur Kinder. Die deutschen Marchen verwirklichen die Idee der romantischen Kunst wie Novalis betont, "Marchen ist der Kanon der Poesie". Seitdem Herder und Rousseau die Stellung des Kindes und die Werte der Volksdichtung erkannt haben, weil sie darin den ursprunglichen Volksgeist fanden, richteten viele Dichter ihre Aufmerksamkeit auf die Umarbeitung der Volksmarchen und das Dichten von Marchen. Als reprasentatives Beispiel zahlt man Grimms Marchensammlung "Kinder- und Hausmarchen". Die Romantiker wie L. Tieck, E T.A. Hoffmann und W. Hauff verknupfen ihre Marchen und deren Handlung mit der zeitgenossischen deutschen burgerlichen Gesellschaft. Dadurch entstehen ``das Wahnsinnsmarchen`` und ``das Wirklichkeitsmarchen``. Die Marchen wie Aurelies(Sophie Grafin von Baudissin) "Elfenerziehung"(1849), Robert Reinicks "Prinz Goldfisch und das Fischermadchen" (1850), Theodor Storms "Die Regentrude"(1863), Heinrich Seidels "Die grune Eidechse"(1880), Victor Bluthgens "Die sieben Hulegeisterchen"(1881) gehoren zu den Meisterwerken, die im 19. Jahrhundert entstanden. Schriftsteller wie Wilhelm Busch, Manfred Kyber, Erich Kastner, James Kruß, Michael Ende, Paul Maar, Christine Nostlinger, Cornelia Funke u. a. bereichern heutzutage durch ihre zahlreichen Marchen Themen und Stoffe. Es ist auch bemerkenswert, dass die mit der Phantasie unvereinbarte Wirklichkeit innerhalb des Marchens thematisiert und poetisiert wird. Sie ermoglicht es, die Wirklikeit und die Wunschphantasie kritisch aufzuzeigen.