러시아를 입헌군주국으로 만든 1905년 혁명과 제정 러시아를 붕괴시킨 1917년의 3월 혁명, 그리고 연이은 10월의 볼셰비키 혁명에 이르는 정치 사회적 혼란의 시기, 러시아는 문화예술 상 가장 중요한 움직임들을 배태하고 있었다. 타이로프는 1914년 모스크바에 까메르니 극장을 세우고 자신의 연극이상을 실천해나간다. 이 시기 아방가르드 예술은 리얼리즘의 위기와 관련이 있다. 타이로프는 이러한 맥락에서 ``순수한 연극성``을 주장하며 종합 연극으로 불리는 자신의 연극을 만든다. 그가 주장한 ``순수한 연극성``은 무대에서 드라마의 권위를 몰아냈고 배우를 무대 위의 유일한 주인으로 만들었다. ``그 자체로서`` 자족적인 무엇을 찾고자 하는 아방가르드 예술가들의 탐구가 타이로프에 있어서는 ``무대 위에서 순수하게 연극적인 요소의 총화``로서의 ``배우술``을 주장하기에 이른 것이다. 이를 위해 타이로프는 배우가 철저하게 훈련된 무대의 마스터이기를 원했다. 반면에 그에게 있어 드라마는 그저 무대 위의 ``연기의 구실(predlog dlia igry)``일 뿐이다. 타이로프의 작업은 시각적으로 화려했는데, 그는 실제로 많은 러시아 아방가르드 화가들과 작업했다. 곤차로바(Goncharove), 쿠즈네초프(Kuznetsov), 수데이킨(Sudeikin), 베스닌(A.Vesnin), 스텐베르그 형제(G.&V. Stenberg), 엑스테르(A.Ekster) 등은 타이로프가 추구했던 미학적으로 아름답고 양식적이고 세련된 시각적 쾌감을 무대에 제공한 무대미술가이다. 타이로프는 고전 작품이나 동화를 통해 충분히 자신의 연극관을 실현할 수 있다고 생각했다. 그의 작품들은 러시아 아방가르드 연극계에서 가장 화려하고 풍부한 것이었으며 이후 연극인들에게 많은 연극적 영감을 제공한다.
In most confused period between the revolution in 1905 and the October`s revolution in 1917, russian avant-guard arts came into being prevalent. Alexander Tairov founded the Kamerny Theatre (Chamber Theatre) in Moscow in 1914 for the research of his theatrical idea. Like Meyerhold, Evreinov, Vakhtangov, Tairov believed in emphasizing theater`s theatrical elements. At the Kamerny, Tairov created a unique production style called "synthetic theatre." This theatre would combine the elements of music, design, and movement into a single statement to serve the actor, instead of literature, especially author`s idea. Tairov believed the actor must become a highly trained artist, versed in all aspects of performance. His productions were meant to be theatrical spectacles, appreciated by a well-prepared audience. Equally important, this new actor would recognize the collective nature of theatre and submit voluntarily to the guidance of the director`s vision. In design, Tairov used major artists of the avant-garde to create the production elements in a unified, usually cubist, style. His most important artistic collaborators were Alexandra Exter, Aleksandr Vesnin, Natalie Goncharova and the Sternberg brothers. Tairov believed that he could best demonstrate his methods through classics and fairy tales, and his productions became the culmination of synthetic theatre and exert an influence on modern theatre in the world.
