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한국공간디자인학회 논문집 update

Journal of the Korea Intitute of the Spatial Design

  • : 한국공간디자인학회
  • : 예체능분야  >  기타(예체능)
  • : KCI등재
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  • : 연속간행물
  • : 격월
  • : 1976-4405
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수록정보
수록범위 : 11권0호(2010)~47권0호(2017) |수록논문 수 : 539
한국공간디자인학회 논문집
47권0호(2017년 10월) 수록논문
최근 권호 논문
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1A Study on Public Design Applicability Through Extraction of Healing Environment Elements

저자 : JonghoonLim ( 임종훈 ) , JeannyLim ( 임진이 )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 11-23 (13 pages)

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(Background and Purpose) The paradigm of the urban environment is also shifting as it is undergoing rapid urbanization. In this process, various social problems are exposed, and the public space, emphasizing the functional aspect in the existing urban environment, has limitations in meeting the needs of the users. These problems led to increased interest in the psychological environment, and it has become an opportunity to recognize the need for an urban environment that meets user needs. The purpose of this study is to analyze the types of healing environments through preceding research and to propose the feasibility of their applications to public design through the extraction of healing environment elements based on the analysis. (Method) In Chapter 2, we theoretically examined the concept of the healing environment and the trends of the preceding research. In Chapter 3, we reconstructed the healing environment types through the analysis of preceding research. In Chapter 4, we derived concrete elements according to reclassified healing environment types, and conducted a comprehensive analysis. In Chapter 5, we presented the results of the research based on the preceding research. (Results) In the analysis of the preceding research, nine types of existing healing environments derived based on frequency were reclassified as physical environment, psychological environment, social environment, and behavioral environment. First, among the types of healing environments, the physical environment has objective and physical characteristics, and its concrete elements like pathfinding and accessibility have the same meaning as “accessibility” in public design evaluation items. Second, the psychological environment is an intrinsic factor. Concrete elements derived from this type of healing environment include privacy, comfort, habitability, and intimacy. Third, the social environment holds an objective and its related factors. Concrete elements derived from this type of healing environment include social interaction, communication, sociality, public sphere, system, regulation, and program. Fourth, the behavioral environment is an external factor, and its concrete elements include information exchange, environmental adaptability, and interaction. (Conclusions) Natural factors in the physical environment have an effect of providing psychological stability to the users which infers it is essential in obtaining healing effect of the users. In the psychological environment, it is found that psychological stability and healing concepts are applied by providing a space for users, based on the element of comfort. In the social and behavioral environments, it was found that creating the space where the community can be activated is highly important. This can be applied as a vital component in public design which emphasizes publicness. This study has its significance in recognizing the importance of the user-centered psychological environments in healing environments, and its value is in that it suggests the possibility of applying the elements of healing environments to public design.


(연구배경 및 목적) 급속한 도시화 과정을 거치면서 도시환경에 대한 패러다임도 변하고 있다. 이러한 과정에서 다양한 사회적 문제들이 표출되었으며, 기존 도시환경에서 기능적인 측면만을 강조한 공공공간은 사용자의 요구를 충족시키기에는 그 한계를 가지고 있다. 이러한 문제는 심리적 환경에 대한 관심의 증대를 가져왔으며, 사용자 요구에 맞는 도시환경에 대한 필요성을 인식하는 계기가 되었다. 이에 본 연구에서는 선행연구를 통한 치유환경의 유형들을 분석하고 이를 토대로 치유환경 요소 추출을 통한 공공디자인 적용가능성을 제시하는데 그 목적이 있다. (연구방법) 2장에서는 치유환경의 개념 및 선행연구의 동향에 대한 이론적 고찰을 진행하였다. 3장에서는 선행연구들의 분석을 통해 치유환경 유형의 재구성을 진행하였다. 4장에서는 재분류한 치유환경 유형에 따른 구체적 요소를 도출하고, 이를 통해 종합적인 분석을 진행하였다. 5장에서는 지금까지 진행한 연구를 토대로 연구의 결과를 제시하였다. (결과) 선행연구의 분석을 통해 빈도순으로 도출한 9개의 기존 치유환경의 유형을 물리적 환경, 심리적 환경, 사회적 환경, 행태적 환경으로 유형화하였다. 첫째, 치유환경 유형 중 물리적 환경은 객관적이고 물리적인 요소로 이들 요소들 중 길찾기와 접근성은 공공디자인 평가항목에서의 접근성과 그 의미가 같다. 둘째, 심리적 환경은 내현적인 요소로서 치유환경에서 도출한 구체적인 요소로는 프라이버시, 쾌적성, 거주성, 친근감 등이 있다. 셋째, 사회적 환경은 객관적이고 관계적인 요소로서 치유환경에서 도출한 구체적인 요소는 사회교류, 커뮤니케이션, 사회성, 공적영역, 제도, 규정, 프로그램 등이 있다. 넷째, 행태적 환경은 외현적 요소로서 치유환경에서 도출한 구체적인 요소로는 정보교환, 환경적응성, 상호작용 등이 있다. (결론) 물리적 환경에서 자연요소는 사용자들에게 심리적인 안정감을 제공하는 효과를 가지고 있으며, 치유 효과를 얻을 수 있는 매우 중요한 요소임을 알 수 있었다. 심리적 환경에서는 쾌적성을 기반으로 한 공간을 제공함으로써, 사용자에게 심리적 안정과 함께 치유적 개념이 적용된다는 것을 알 수 있었다. 사회적 환경과 행태적 환경에서는 커뮤니티가 활성화될 수 있는 공간이 매우 중요하다는 것을 알 수 있었다. 이는 공공성이 강조되는 공공디자인에 있어 매우 중요한 요소로 적용될 수 있을 것으로 생각된다. 본 연구는 치유환경에서 사용자 중심의 심리적 환경의 중요성을 인식했다는데 그 의의가 있으며, 치유환경의 요소들을 공공디자인에 적용할 수 있다는 가능성을 제안했다는 점에서 그 가치를 두고자 한다.

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2미디어 프로덕션 디자인에서 이미지 수사학의 의미작용 분석 '갤럭시 노트3'사례를 중심으로

저자 : 박현주 ( Hyunjoo Park ) , 이정교 ( Junggyo Lee )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 25-35 (11 pages)

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(연구배경 및 목적) 새로운 기술과 매체들의 등장으로 인해 미디어에 대한 대중의 관심이 증대해 가고 있다. 특히 영상미디어는 대중들에게 이해가 용이한 친숙한 커뮤니케이션 수단이 되었으며, 그로 인해 양질의 콘텐츠를 생산해내기 위해서는 영상언어에 대한 이해와 적절한 활용이 요구된다. 영상언어는 의도적인 습득과정을 거치지 않아도 되는 시각적인 비언어적인 특징을 가지고 있다. 영상 콘텐츠 중 특히 영상광고는 짧은 시간이지만 강렬한 인상과 여운을 남기며, 사회 문화 속에 연계된 의미작용을 생산해낸다. 기호학의 한 분야인 수사학은 설득하기와 공시적 의미생성이라는 점에서 광고와 그 목적성이 같다. 영상광고의 시각적인 표현인 광고 프로덕션 디자인에 주목하여, 수사학적 표현요소의 의미작용에 대해서 연구하고자 한다. (연구방법) 프로덕션 디자인과 광고 프로덕션 디자인의 차이점과 광고 크리에이티브의 정의 및 3가지 특징, 광고 프로덕션 디자인의 표현요소와, 설득의 학문인 이미지 수사학의 언어적 메시지, 조형적 메시지, 도상적 메시지의 구성요소에 대해 이론적 고찰을 한다. 이를 통해 프로덕션 디자인 표현요소와 수사학의 조형적 메시지의 구성요소의 공통요소를 도출하여, 사례분석의 기준으로 정한다. 영상광고 '갤럭시 노트3'를 사례로 선정하여, 이 사례의 광고 프로덕션 디자인의 수사학적 구성요소들이 어떻게 의미생성을 하여, 수용자들을 설득하는가에 대해 도출한다. (결과) 본 연구 사례의 갤럭시 노트3의 글로벌 온에어용 영상광고는 전세계 시장을 타겟으로 하여, 신속하게 제작되어, 명확하게 신제품의 새로운 기능을 전달해야하는 미션을 창의적인 광고 크리에이티브를 통해 신제품의 새로운 기능과 유사한 원리를 가지고 있는'팝업북'이라는 아이디어로 해결한다. 글로벌 온에어는 각기 다른 언어권에 상영된다는 전제가 있음에도 불구하고, 팝업북 제작을 통해 제품기능을 시각적인 상징으로 표현하여 언어의 한계를 넘어선 의미작용을 만들어간다. (결론) 광고 커뮤니케이션은 미디어를 통해 전달과 소통, 상호이해와 공유, 설득과 의도라는 의미를 가진다. 영상의 시각적인 표현인 광고프로덕션 디자인을 통해 시공간과 언어를 초월하는 무한 확장성을 가진 상징적 의미생성이 가능함을 검토하였다. 창의적인 광고 크리에이티브는 전략적 아이디어를 통해 브랜드 커뮤니케이션을 과정에서 합리적인 해결책과 원활한 소통과 설득이라는 광고의 궁극적 취지를 향상하는데 기여할 수 있다. 향후 다양한 전략적 컨셉과 창의적인 아이디어의 결합으로 만들어진 장르의 경계를 넘어서 확장된 영상 광고 프로덕션 디자인을 기대 한다.


(Background and Purpose) With the advent of new technologies and media, public interest in media is growing. In particular, video has become a familiar means of communication to the public, and it is necessary to understand and make proper use of the image language to produce high-quality content. Image language has visual non-verbal features that do not require intentional learning. Among all types of video content, especially commercial film produces meaningful narratives of social culture, leaving a brief and lingering impression of images. Rhetoric, an area of semiotics, has the same purpose as advertisement in terms of persuasion and the creation of semantic meaning. The author will focus on visual advertisement production design, which is a visual expression of commercial film, and will study the meaning effects of rhetorical expression elements. (Method) The difference between production design and advertisement production design, the definition of the advertisement creative and the three characteristics, the theoretical examination about the expression element of the advertisement production design, Theoretical study on the components of linguistic message, formative message, and iconic message of image rhetoric, the study of persuasion. In this way, the common elements of expression in production design and rhetorical formative messages are derived and set as the basis of case analysis. In this case, the author selected the commercial film 'Galaxy Note 3', and derived how the components of rhetoric of advertisement production design images generate meaning and persuade the audience. (Results) Galaxy Note 3's global on-air commercial film is aimed at the global market, and the mission of delivering new functions of the new product is clearly and rapidly created through advertisement creative. It is solved by the idea of the “pop-up book.” Despite the premise that the global on-air commercial is displayed in different languages, the pop-up book is used to express product functions as visual symbols, creating meaning beyond the limits of language. (Conclusions) Advertisement communication means delivery and communication, mutual understanding and sharing, persuasion and intention through media. Through the advertisement production design, which is a visual expression of images, it was possible to generate symbolic meaning with infinite extensibility that transcends time and space. Advertisement creative can contribute to improving the ultimate intent of advertising through rational solutions, smooth communication, and persuasion in brand communication through strategic ideas. In the future, the author hopes to expand advertisement production design beyond the boundaries of genres created by combining various strategic concepts and creative ideas.

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3GRC를 적용한 테마파크의 라이드어트랙션 환경디자인 특성에 관한 연구

저자 : 이충훈 ( Choonghoon Lee ) , 백승경 ( Sungkeong Back ) , 김주연 ( Jooyun Kim )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 37-48 (12 pages)

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(연구배경 및 목적) 주 5일제 근무로 인해 늘어난 여가시간과 개인의 소득 증가로 새로운 형태의 레저엔터테인먼트로서 테마파크의 인기가 높아지고 있다. 테마파크의 이용자들은 주로 보고, 먹고, 타는 경험을 하게 되는데 이러한 경험을 통해 느껴지는 비일상성은 인간 활동의 본질인 유희(遊戱)를 극대화 시킬 수 있다. 따라서 테마파크는 방문객에게 비일상적이고 탈현실적인 경험을 제공하기 위해 공감각적인 체험이 가능한 공간을 구성해야 한다. GRC는 철골로 제작이 가능한 범위 내에서 다양한 형상을 만들 수 있는 조형적 특성을 가지기 때문에 공감각적인 테마파크 환경디자인을 조성하는 방법으로 주목받고 있으며 국내·외의 테마파크에서는 라이드어트랙션 환경디자인에 GRC를 적극적으로 적용하고 있다. 본 연구에서는 GRC가 적용된 테마파크의 라이드어트랙션 환경디자인을 분석하여 GRC 적용의 특성을 알아보고 향후 도입되는 신규 라이드어트랙션 환경디자인에 도움이 되는 것을 목적으로 한다. (연구방법) 본 연구에서는 테마파크의 요소 가운데 탑승 시설을 라이드어트랙션으로 명명하고 GRC를 적용한 라이드어트랙션 환경디자인을 연구 대상으로 한다. 분석을 위해 첫째, 라이드어트랙션 환경 구성 요소를 분석하고 환경디자인을 연출하는 방법을 조사한다. 둘째, 이론적 고찰을 통해 GRC의 개념을 정의하고 시공 방법 및 재료와 표현의 장점을 분석한다. 셋째, 국내·외의 테마파크 중 GRC를 적용한 라이드어트랙션을 선정하여 직접 방문과 도판 분석을 통해 사례분석을 진행한다. (결과) GRC를 활용하여 조성된 라이드어트랙션 환경디자인은 자연이나 역사, 영화 등의 테마를 구현하는데 효과적임을 알 수 있다. 특히 나무나 돌 같은 자연물이나 세월의 흐름이 나타나는 조형물을 제작할 때 그 장점이 가장 두드러진다. GRC로 조성된 환경이 주는 가시적 요소 외에도 청각, 후각, 촉각 등의 감각을 자극하는 연출은 방문객의 체험에 대한 몰입도를 높일 수 있다. (결론) 테마파크는 이동 중에 들르는 공간이 아닌 목적의식을 가지고 방문하는 장소성을 가지고 있다. 따라서 방문객들의 목적의식을 충족하기 위해서는 현실에서 벗어난 재미있는 경험을 제공해야 한다. 그러나 단순히'탈것'에만 치중한다면 탈현실적 경험을 갈구하는 방문객들의 니즈(Needs)를 해소할 수 없다. 따라서 테마파크는 현실과 차단된 비일상적이고 환상적인 라이드어트랙션 환경 조성을 해야 하며 이를 위해 GRC의 적용이 적합하다는 결론을 도출하였다. 창의적인 상상력에 기반 하여 안전하게 조성된 라이드어트랙션 시설은 테마파크를 찾은 이들로 하여금 재방문의 당위성을 제공하게 될 것이다.


(Background and Purpose) Themes parks are becoming an increasingly popular and new form of leisure entertainment due to increased leisure time and personal income, resulting from the five-day workweek. Those who visit theme parks mainly experience watching shows, eating and drinking, and going on rides. The non-everydayness felt through these experiences can maximize the amusement, which is the essence of human activity. The theme park should, therefore, create a space where visitors can encounter a synesthetic experience that is extraordinary. Since GRC has a formative characteristic that can make various shapes with steel frames, this has been an important factor in environment design for synesthetic theme parks. Accordingly, in domestic and foreign theme parks, GRC is actively applied in the design of ride environments. The purpose of this study is to analyze the characteristics of GRC application and to inform the design of the new ride attraction environment. (Method) This research studies the environment design of ride attractions applying GRC and specifically identifies boarding facilities as key elements of theme parks. For the research analysis, first we analyze the components of the ride attraction setting and examine how to formulate environment design. Second, we define the concept of GRC through theoretical consideration and analyze the advantages of construction methods, materials and expressions. Third, we select ride attractions currently using GRC in domestic and international theme parks, and conduct case study analysis through direct visits and scrutiny of the drawings. (Results) The findings indicate that the ride attraction environment constructed using GRC is an effective way to implement themes such as nature, history, and movies. Indeed, the significant advantage of GRC is evident when creating sculptures of natural objects, such as trees and stones, and visualizing the flow of time. In addition to the observable elements, the performance stimulating sensations including hearing, smelling, and touch can reinforce the immersion of viewers. (Conclusions) The theme park has become an important final destination for people. Therefore, in order to satisfy visitors' sense of purpose, it is necessary to provide an interesting experience beyond everyday reality. However, focusing solely upon the 'ride' will not satisfy the expectations of visitors who crave an authentic experience. As a result, the study concludes that theme parks must create an environment of non-everydayness that is beyond reality, along with fantastic ride attractions, for which the application of GRC is highly appropriate. Moreover, a safely constructed ride attraction based on creative imagination will prompt tourists to revisit the same theme park in future.

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4순묘(?卯)구조를 활용한 팝업 전시공간 디자인에 관한 연구

저자 : 정청단 ( Qingdan Zheng ) , 이정교 ( Junggyo Lee )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 49-60 (12 pages)

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(연구배경 및 목적) 현재 초고속 정보화 시대에 단 시간에 효율적이고 문화적 가치를 제공할 수 있는 팝업 전시공간이 문화마케팅 전략에 요구되고 있다. 이러한 배경 속에 모듈화 된 유닛을 메뉴얼에 따라 분해와 조립이 쉽게 이루어지는 모듈화 방식의 활용이 절실히 필요할 때이다. 따라서 전통 목구조 맞춤과 이음으로 짜인 결구 체이자 문화요소가 내포된 순묘구조를 활용하여 더욱 효율적이고 지속가능한 공간 가치를 제공하고자 한다. 이를 위하여 전통 목구조인 순묘구조 요소를 효과적으로 활용한 팝업 전시공간의 특성을 분석하고자 하는데 그 목적이 있다. (연구방법) 본 연구는 선행논문과 참고문헌을 중심으로 한 이론적 고찰을 통하여 전통 목구조와 순묘구조의 개념 그리고 순묘구조 특성요소를 도출하였다. 또한 실증연구를 위하여 팝업 전시공간의 개념과 공간적 특성을 추출하였으며 순묘구조 특성요소와 팝업 전시 공간적 특성을 토대로 관련 사례 분석을 진행하였다. (결과) '화풍', '하우스비전', '초경춘(超輕村)', '에르메스(Herm□s)'에서 팝업 전시공간의 특성인 일시성, 유동성, 문화이벤트성, 상호 소통성의 항목들이 전반적으로 잘 보여 지고, 순묘구조의 특성요소인 견고성, 합리성, 간결성, 장식성, 모듈화, 문화성이 적극적으로 활용되고 있다. 순묘구조의 모듈화 된 유닛들이 메뉴얼에 따라 분해, 조립을 이루는 모듈화와 간결성의 특성요소를 활용함으로써 한시적으로 진행되는 일시성과 다양한 장소로 이동이 용이한 유동적인 성격을 가진 팝업 전시 공간적 특성에 적극적인 영향을 준다고 분석하였다. 또한, 독특한 디자인으로 보고 즐길 수 있는 장식성과 전통 문화사상이 담긴 문화예술과 그 문화성을 가진 순묘구조를 활용함으로써 문화이벤트성과 상호 소통성의 공간적 특성을 살려 팝업 전시공간의 이미지 제고와 아이덴티티를 부각시킨다고 분석된다. (결론) 본 연구를 통해 팝업 전시공간의 일시성, 유동성, 문화이벤트성, 상호 소통성의 공간적 특성들은 순묘구조의 특성요소와 깊은 연관성을 가진다는 것과 위에서 추출한 매개 특성들이 매우 중요한 요소임을 알 수 있다. 특히 초고속 정보화 시대에 효율적이고 전통 문화를 중요시하는 흐름에서 위 특성들이 매우 중요한 요소임을 알 수 있다. 따라서 순묘구조를 팝업 전시공간에 활용함으로써 공간 사용자의 적극적인 참여를 이끌어내기 위한 더욱 효율적이고 문화적 가치가 있는 공간을 제공할 것으로 기대한다.


(Background and Purpose) Recently, in the high-speed information age, pop-up exhibition spaces are being required for cultural marketing strategies, to provide efficient and cultural values in a short period of time. Under these circumstances, according to the manual, it is inevitable that the modularized system should be easily disassembled and assembled. In this sense, Sunmyo structure is used to provide efficiency and continuity since it is structured with traditional wooden structure containing cultural factors. The purpose of this research is to analyze spatial characteristics of pop-up exhibition spaces, using factors of the Sunmyo structure. (Method) In this research, based on theoretical examination focusing on previous theses and references, the concept and characteristics of the Sunmyo structure and traditional wooden structure are derived. For empirical research, the concept and spatial characteristics of pop-up exhibition spaces were identified. The related case studies focus on characteristics of the Sunmyo structure and spatial features of pop-up exhibition spaces. (Results) In “Hwapung,” “House Vision,” “Chao Qingcun Project,” and “Herm□s,” the items such as temporality, flexibility, cultural event features, and mutual communication are characteristics of the pop-up exhibition spaces. Visibility, robustness, rationality, simplicity, ornamentality, modularity, and cultural factors are actively utilized as characteristic elements of the Sunmyo structure. By using characteristics of the Sunmyo structure, which are variable, according to the manual, it is inevitable that the modularized system can be easily disassembled and assembled and simplicity, it has great positive impact on spatial characteristics of pop-up exhibition space since it is held temporarily, flexile, and convenient to be moved to other places. In addition, by using the Sunmyo structure, utilizing the ornamental design that can be enjoyed and viewed with a unique design containing decorative and traditional cultural ideas, the image and identity of pop-up exhibition spaces are magnified by taking advantage of cultural event features and mutual communication. (Conclusions) According to this study, it can be proved that the spatial characteristics of pop-up exhibition space, it is verified that temporality, flexibility, cultural event features, mutual communication the spatial characteristics of pop-up exhibition space are deeply related to the characteristics of Sunmyo structure. Especially in the high-speed information age, the above-mentioned characteristics are very important factors in the flow of efficient and traditional culture. Therefore, it is expected that more efficient and cultural space can be provided by inducing active participation of the users by using the Sunmyo structure in pop-up exhibition spaces.

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5디지털 사이니지를 활용한 기업 공간마케팅의 특성과 전략 연구

저자 : 김운걸 ( Ungeol Kim )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 61-72 (12 pages)

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(연구배경 및 목적) 디지털 혁명은 디자인 분야에서도 큰 변화를 불러일으켰으며, 디자인의 중심축에 자리 잡게 되면서 새로운 디자인 패러다임을 필요로 하게 되었다. 최근 많은 기업들이 공간에 첨단의 ICT(information communication technology), 즉 정보통신기술 외에 디자인, 음악, 엔터테인먼트 등을 복합화 하여 다양한 메시지를 전달하는 시도들을 하고 있다. 구체적으로 기업들은 총체적인 마케팅 및 광고뿐만 아니라, 트레이닝 효과 및 고객경험을 유도할 수 있는 커뮤니케이션 툴로서의 소위 디지털 사이니지로 이전의 일방적 커뮤니케이션에서 벗어나고자 시도하고 있는 것이다. (연구방법) 이에 본 연구는 신기술이 융합된 기업 공간의 출현 등 최근 공간에 대한 재해석에 따라 기업기획의 사례를 살펴보고, 기업의 전략적 관점에서 공간 마케팅을 위한 기획의 기초적인 프로세스를 제시하고자 한다. (결과) 연구결과는 다음과 같다. 먼저 사례분석 결과는 디지털 사이니지 등의 IT기술을 기반으로 하는 기술성, 스토리성과 상호작용성, 일상성, 예술성의 순으로 그 중요도가 있음을 알 수 있었다. 아울러 공간의미의 재해석 관점에서는 IT기술이 만드는 창조적 공간이 앞으로 그 의미가 더욱 가중될 것이다. 이에 공간의 의미를 재해석하여 최근 기업들이 제공하고 있는 공간 기획의 사례를 살펴본 결과에 기초하여 기업전략 관점의 스페이스 마케팅 기획에 관한 과정을 제시하면, 다음과 같다. 첫째, 고객을 공간에 능동적으로 참여시키고, 공감을 얻어 낸다. 이때 인류학적 관점에 따라 실제 인간의 행위와 관행에 근거한 일상의 경험을 토대로 공간을 기획한다. 둘째, 공간의 역사성과 결부된 스토리텔링 마케팅을 첨단의 다양한 기술과 예술을 접목시켜 전개한다. 셋째, 기업과 고객의 메시지를 파악하고, 상호간 소통을 가능하게 하는 기술과 방법을 찾아 설계한다. 넷째, 첨단기술에 미학적ㆍ예술적 접근 방법을 가미하여 공간을 교감과 공감의 장소로 만든다. (결론) 이와 같이 공간을 이해하고 스토리를 부여하여 고객의 참여를 유도하며, 또한 다양한 기술과 예술을 접목시켜 고객과 교감함으로써 브랜드에 대한 공감을 얻어낼 때, 진정한 공간 미디어의 활용이 가능해질 것이다. 이를테면, 첨단의 테크놀로지를 기반으로 하는 엔터테인먼트형의 미디어 공간에서 체험을 통한 참여형의 콘텐츠를 도입하고, 차별화된 미디어 공간에서 고객이 스스로 경험하게 하는 공간을 제공해야 한다.


(Background and Purpose) As the digital revolution has caused a significant change in the design field and has become positioned at the center of designs, a new design paradigm is required. Recently, many companies are making attempts to convey various messages by integrating design, music, entertainment, and other elements, besides advanced ICT (information communication technology) in spaces. To be specific, companies are trying to go beyond the earlier approach of one-sided communication, using digital signage as a communication tool that not only functions as general marketing and advertisement, but also induces a training effect and customer experience. (Method) Thus, this study aims to examine corporate planning cases, according to the recent reinterpretation of spaces through the emergence of corporate spaces integrated with new technologies, and to present a basic process of planning for spatial marketing from the strategic perspective of companies. (Results) According to the results of case analyses, technical performance based on IT, such as digital signage, is considered the most important factor, followed by story composition, interactivity, everydayness, and artistic value. Also, from the aspect of reinterpretation of the meaning of space, the meaning of creative space provided by information technologies will have more weight. Therefore, the processes of space marketing planning in the corporate strategy aspect based on the result of case investigations of space planning recently provided by companies through reinterpreting the meaning of space can be presented as follows. First, customers should be actively participating in the space that they may identify with. At this time, according to the anthropological aspect, plan the space based on the daily experience based on actual human actions and customs. Second, marketing via storytelling connected with the historical elements of the space should be enhanced with various advanced technologies and arts. Third, the company's message for the customer should be identified, and technologies and methods for interactive communication should be sought after and designed. Fourth, aesthetic and artistic approach methods should be added to advanced technologies to create a space of communion and consensus. (Conclusions) By understanding space as such, providing stories to induce participation by customers, and interacting with customers by integrating various technologies and arts to create a sense of identification with a brand, it will be possible to truly utilize spatial media. For example, the participation-type content through the experience in the entertainment media space should be employed, and a differentiated experiential space should be provided for the customer to live the experience by themselves.

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6문화예술 마케팅을 적용한 공간디자인에 관한 전략 연구 ― 디자인 호텔을 중심으로―

저자 : 풍일군 ( Yijun Feng ) , 이재규 ( Jaekyu Lee )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 73-84 (12 pages)

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(연구 배경 및 목적) 최근 주거 공간을 다른 사람에게 빌려주는 서비스가 온라인 사이트와 애플리케이션을 통하여 유행하기 시작했다. 사회적 요구에 따라 공간은 다양한 형태와 개념으로 변화하면서 공간을 이용하는 방식도 다양해졌다. 여러 유형의 공간 중 호텔은 현대인들의 가장 많은 수요를 반영하는 장소이다. 급변하는 현대사회에서 관광객의 요구는 다양한 취미생활과 여행 등 여러 가지 관심을 반영하는 공간에서 머무르길 원한다. 여러 가지 관심을 반영하며 자신에게 매력적으로 다가오는 호텔을 선택한다. 그중에 디자인 호텔은 새로운 것을 체험하기 좋아하는 젊은 관광객을 타깃으로 한 마케팅을 한다. 따라서 디자인 호텔은 문화와 예술의 체험을 할 수 있는 장소로 역할이 확대되고 있으며 세계 각국에서 찾아오는 관광객들에게 서비스뿐 만 아니라 공간디자인을 통해 라이프스타일의 다양화가 이루어지고 있다. 소비자가 느끼는 문화예술의 '가치'가 중요함과 더불어 문화예술 마케팅의 대중적인 영향력은 증가할 것으로 예상된다. 또한 소비자들의 요구가 다원화해지고 있는 현시대에는 문화예술 마케팅에 대한 연구가 필요한 시점이며 소비자의 기호를 정확히 파악하여 이를 활용하는 것이 중요한 전략이다. 본 연구에서는 문화예술 마케팅을 적용한 디자인 호텔의 사례 연구를 통해 중·소규모 공간디자인 사업의 마케팅 전략을 모색하고자 한다. (연구방법) 본 연구에서는 현재 시점에서 문화예술 마케팅을 적용한 세계적인 중·소규모 디자인 호텔을 분류하여 사례의 모형을 기준으로 조사·분석한다. 한정된 범위 내에서 디자인 호텔의 공간 구성요소에 대해 고찰하고, 문화예술 마케팅의 8P 믹스 요인이 구체적으로 디자인 호텔에 어떤 방법으로 적용되었는지 수치화하여 분석하였다. 또한 각 사례의 문화예술 활동 진행하는 방식을 통해 대응한 문화예술 유형을 분류할 수 있다. (결과) 이에 본 연구에서는 문화예술 마케팅을 적용한 디자인 호텔 공간의 구성과 문화예술 마케팅 영향요인의 분석을 통하여 물리적 속성, 서비스, 이미지 3가지 영향요인을 도출해 내었다. 각 유형의 디자인 호텔에서 문화예술 마케팅 활용한 방식을 도출하였다. 결과를 보면 전시예술은 가장 쉽게 공간디자인에서 문화예술 가치를 창출할 수 있는 문화예술 유형이다. 반대로 문학예술과 영상예술은 공간디자인에서의 응용 아직 부족한 결과를 이끌어 낸다. (결론) 지금 문화예술 소비자가 확대하고 있다, 차별화 니즈 파악을 통하여 효과적으로 경쟁사와 차별화가 이루어질 수도 있다. 문화예술마케팅은 현시대에 큰 의미가 가지고 있는 마케팅 전략이고, 공간디자인을 계획하는 과정 중 유용한 도구로 사용 될 수 있다. 문화예술 마케팅 전략을 통하여 공간디자인과의 관계성을 증명하고 문화예술 마케팅을 적용한 디자인 호텔에 대한 뚜렷한 표현 방식의 연구로, 문화예술 마케팅 전략은 더 나아가 공간디자인 계획할 때 다른 방식으로 적용 가능성을 확인할 수 있다.


(Background and Purpose) Recently, a service that lends housing space to others has become popular through online sites and mobile applications. According to the social needs, space has changed into various forms and concepts, and the way of using space has also diversified. Among the many types of spaces, the hotel is a place that reflects the greatest demand of modern people. It is expected that the 'cultural value' of which consumers experience will be important and the mass influence of culture and art marketing will increase. In this study, the marketing strategy for a small space design business was searched through the case study of a design hotel applying culture and arts marketing. (Method) In this study, I researched and analyzed the cases of domestic and overseas small design hotels applying culture and arts marketing at the present point. The scope of case selection is limited to the space of a small design hotel utilizing culture and arts marketing. It is a result of analyzing the spatial characteristics and strategies of implementing cultural arts in a small design hotel within the limited range. And it is possible to classify the types of culture and arts responded to by how to conduct cultural and artistic activities in each case. (Result) Therefore, this study analyzed design hotels applying global cultural & art marketing based on spatial design characteristics and established the direction of the analysis through collecting data on individual viewpoints and theoretical considerations. As the interactive participate factors, I selected six domestic and foreign successful cases and analyzed them through the characteristics of small design hotels applying cultural & arts marketing and spatial design characteristics. Through this analysis, an analytical model where participation occurred eventually was established. The analytical model is related to the factors of cultural & arts marketing mix that acts at the point of representation of the space design at the design hotels applying cultural & arts marketing. Also, it is classified to show their relationships. Cultural & arts marketing strategy has been proven to be very helpful in spatial design and in the direction of future trends. As a result, display art is the easiest in spatial design to create the artistic value of the art type. Conversely, literature arts and visual arts in the application of spatial design are still inadequate. (Conclusion) Now that the cultural and art consumer groups are expanding, it can be a gap between competitors to effectively understand the difference in customer demand. This study explores the distinctive characteristics of spatial design for design hotels with cultural and artistic marketing and identifies the applicability of cultural and arts marketing strategies when planning spatial design.

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7공간 환경을 위한 EEG 실험에 의한 순색(pure color) 반응에 관한 연구

저자 : 신동준 ( Dongjun Shin ) , 김주연 ( Jooyun Kim )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 85-93 (9 pages)

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(연구배경 및 목적) 현대의 생활공간은 여러 목적에 따라 색채 환경이 변화되고 있으며, 보다 나은 색채 환경을 고려하여 공간을 조성하고 색채를 적용하고 있다. 이와 같은 상황에서 공간의 색채에 대한 관심의 급증과 보다 나은 공간 환경 조성에 있어 색채에 대한 중요성은 매우 당연하다. 따라서 본 연구는 공간 환경 측면에서 영향을 주는 색채 중 색채 시스템에서 기준이 되는 순색에 대한 생리적 측면에서 뇌파(EEG)에 대한 반응을 실험 연구하려 한다. 또한 현재까지 생리적 측면의 뇌파에 대한 연구가 매우 부족하고 내용이 정립되지 않았다. 그러므로 순색에 대한 뇌 반응을 인간의 무의식적인 수준의 인지활동에 의한 감정평가나 인지반응평가를 위한 방법인 EEG 실험을 통하여 연구하므로 향후 공간 환경의 색채 요소에 대한 근거를 제시하는데 목적이 있다. (연구방법) 본 연구에서는 인체의 뇌파가 순색에 대하여 어떠한 반응을 나타내는지에 대한 실험에 있어 색채 자극 색채별로 실험에 대한 특성을 분석하고 종합하였다. 실험은 32명의 피험자를 대상으로 실시하였으며 실험에 있어서는 순색을 NCS에서 제시하는 8가지 색채 코드에 의하여 자극하고 이완과 각성에 관련된 지표에 따라 분석, 종합하였다. (결과) 특히 객관적 실험결과를 도출하기 위하여 국가적 차원에서 인증된 객관적인 EEG 기기를 이용하였고 실험에 의한 결과를 종합은 통계적인 검증프로그램인 SPSS 22.0를 이용하여 유의확률에 의하여 분석하므로 객관적인 실험 결과를 도출하였다. 특히 실험 환경 및 조건에 있어서는 객관적인 피험자의 선정과 실험 공간의 환경에서 영향을 주는 요소를 최소화하여 오차를 줄이고 또한 색채 자극에 있어 직접적인 색채 자극을 위하여 VR을 적용하는 실험 방법을 이용하므로 순색 반응에 대한 생리적 측면의 뇌파 반응을 객관화하였다. (결론) 본 연구의 실험 결과에 있어 각성과 이완의 분포를 판단할 수 있는 RAB와 SEF50의 지표에서 유의확률이 p<0.05를 기준으로 한 결과를 종합하였는데 Y, R에서는 뇌 활성이 높은 각성 분포가 RAB에서 나타났으며 Y50R에서는 전반적인 이완 및 각성 분포를 나타내었다. 또한 R50B, B, G, G50Y에서는 RAB에서 이완의 분포와 뇌 활성도가 많았다. 이러한 결과는 따뜻한 계열의 색채가 절대적으로 뇌에 각성을 주지 않으며 차가운 색채가 무조건적 이완을 주지는 않는다는 결과를 종합할 수 있었다.


(Background and Purpose) In modern living spaces, many color environments are being changed by several purposes, and space is created, and color is applied in consideration of a better color environment. In this context, interest in the color of space has rapidly increased, and consideration of a healthy spatial environment is a very natural consequence. Therefore, this paper studies the unexplored area of physiological aspects of pure color and its effect on spatial design, through the observation of response characteristics collected from an EEG experiment. Therefore, this is a very important study that can be used as a basis for future research through EEG experiments, which is a method for assessing emotions or evaluating cognitive responses by the unconscious level of human cognitive activity through brain response to pure color. (Method) This study analyzed and summarized the characteristics of the experiment, with a focus on the stimulus color, as to how the human brainwaves respond to pure color. The experiment was carried out for 32 subjects. In the experiment, pure color presented in the NCS (Natural Color System) was divided into eight stages and stimulated by color codes. (Result) In particular, the objective EEG instrument, certified at national level was, used to derive objective experimental results, and objective test results were derived by combining the experimental results and analyzing them with a significance probability of SPSS 22.0, a statistical verification step. Especially, in the experimental environment and conditions, EEG response of the physiological aspects to the pure color response was summarized by reducing experimental errors affecting the environment of experimental space, selecting objective subjects, and using the experimental method of applying VR for direct color stimulation. (Conclusion) Summarizing the results with the probability of significance of p<0.05 in the indicators of RAB and SEF50 that can determine the distribution of arousal and relaxation in the experimental results, the arousal distribution with high brain activity was high in RAB in Y, R; and the overall arousal distribution was shown in RAB in Y50R. Also in R50B, B, G, and G50Y, there was a lot of the distribution of relaxation in RAB, and the change in increasing brain activity was shown in B50G and G50Y. These results showed that warm colors do not awaken the brain unconditionally, and cold colors do not cause unconditional relaxation. Also, the contents of each color code of pure color were presented.

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8잠재고객 확보를 위한 브랜드 접점공간의 디자인 방법 연구 -삼성생명의 소비자 밀착형 보험영업 공간을 중심으로-

저자 : 유석환 ( Seoukhwan Yu ) , 김철중 ( Cheol Joong Kim )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 95-106 (12 pages)

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(연구배경 및 목적) 보험은 평상시 느끼기 힘든 무형의 상품으로써 특별한 요인에 의해 필요성을 느끼게 되는 소비자 관여가 낮은 상품이다. 또한 일정한 소득을 기반으로 한 30~40대가 주요 고객으로써 소비자 범위도 제한적이며 보험가입에 대한 부담으로 인해 영업공간으로의 접근성도 떨어진다. 이에 본 연구는 향후 주요 고객으로 전환되는 20대와 30대 초반의 젊은 소비자를 마케팅 대상으로 확대하여 브랜드 호감도를 높이고 잠재고객 확보와 영업기회 증진에 기여할 수 있는 브랜드 접점공간을 제안하고자 한다. (연구방법) 본 연구는 다음과 같은 방법으로 진행되었다. 첫 번째, 오늘날 소비자 변화에 따라 다변화 되고 있는 브랜드 공간의 특성을 선행 연구를 통해 고찰하고 브랜드 접점공간의 연출 방향에 대한 근거를 마련하였다. 두 번째, 고객의 감성적 소비가치에 공감대가 형성될 수 있는 브랜드 접점공간의 마케팅 목표와 전략을 계획하였다. 그리고 목표 소비자 층을 선별하고 고객 라이프스타일과 관련한 상징적 장소를 선정하여 고객 접근성을 높일 수 있도록 계획하였다. 세 번째, 고객의 감성적 소비가치와 브랜드 이미지의 감성을 연결할 수 있는 디자인 방향을 계획하고 감성적 경험과 고객 편의시설 제공으로 긍정적인 브랜드 이미지가 전달 되도록 세부 실내디자인 계획을 진행하였다. (결과) 기존 보험영업 공간과 차별화 된 고객 경험을 제공하여 브랜드 호감도를 높이고 잠재고객을 확보할 수 있는 브랜드 접점공간을 다음과 같이 조성하였다. 첫 번째, 소비자 연령별 보험가입 추이를 분석하여 지속적으로 증가하고 있는 20대와 30 초반의 젊은 소비자 층을 목표 고객으로 선정하였다. 그리고 목표 소비자의 유동인구 추이와 장소적 특성을 분석하여 젊은 세대의 문화 중심지인 홍대 상업지역을 브랜드 접점공간의 장소로 선정하였다. 두 번째, 1층을 2030세대의 감성을 반영한 다양한 디지털 콘텐츠 체험과 카페 라운지, 금융 컨설팅 등 다양한 편의시설 제공으로 단순히 보험 상품과 서비스의 공급 차원을 넘어 고객의 정신적 여유까지 배려하는 감성적 체험 공간으로 연출하였다. 세 번째, 2층 공간은 공연, 전시 등 지역 문화와 관련된 이벤트 공간과 2030세대가 공감하는 다양한 주제 강연을 개최할 수 있도록 조성하였다. 그리고 지역 사회의 젊은 소상인을 위한 지원 사업을 제공할 수 있는 공공의 공간을 조성함으로써 기업 이미지가 긍정적으로 전달될 수 있도록 하였다. (결론) 본 연구는 향후 주요 고객으로 전환되는 2030세대의 라이프스타일과 장소적 특성을 바탕으로 지역사회와 관련한 문화 콘텐츠와 젊은 소비자 층의 사회적 공감대를 형성할 수 있는 다양한 프로그램과 편의시설 제공으로 브랜드의 감성을 경험할 수 있는 브랜드 접점공간을 제시 하였다. 그리고 이러한 브랜드 접점공간을 통하여 브랜드 호감도를 높이고 미래의 잠재고객을 확보함으로써 영업기회 확대와 기업매출 증진에 기여할 수 있도록 하였다.


(Background and Purpose) However, since insurance is a low-involvement “intangible” product, it needs to be felt by special factors. In addition, since the major customers of insurance are in their 30s and 40s, and have a certain income, the scope of potential customers is limited, and the access to the sales space is lessened due to the purchase of insurance. Therefore, this study proposes a design method for a brand contact space that will make it possible to expand the customer base to younger consumers in their 20s and early 30s, who will be the major customers in the future. The design will also increase brand appeal, attract potential customers, and increase sales opportunities. (Method) This study was conducted as follows. First, we examined the characteristics of a brand space that can be diversified according to consumer change through pre-study. This helped establish the basis for the direction of the design of the brand contact space. Second, we planned the marketing objectives and strategies of the brand contact space where consensus on a customer's emotional consumption value can be formed. Third, we planned a design direction that connects the emotional consumption value of customers with the emotions of the brand image. (Results) By using existing insurance sales spaces to provide differentiated customer experiences, we created a brand contact space that can enhance brand appeal and attract potential customers. First, we analyzed the insurance subscription trend by consumer age, and selected target customers in their 20s and 30s. By analyzing the location characteristics of the target customers, we selected the Hong-dae commercial area, which is the cultural center of the young generation, as the location for the brand contact space. The first floor provided a variety of digital content experiences reflecting the emotions of the 20-30 year-old. We created an emotional experience space that respects the spiritual space of our customers, beyond simply supplying insurance products and services. The second floor was designed to hold events related to the local culture, such as performances and exhibitions. (Conclusions) This study presents a design method for developing a brand contact space in which customers can experience the sensitivity of a brand. The brand contact space can also provide various programs and facilities that can form the social consensus of cultural content for young consumers in the community. The brand contact space is also based on the lifestyle and location characteristics of consumers in their 20s and 30s, who will be transformed into major customers in the future. In addition, by enhancing the brand appeal and securing future potential customers through these brand contact spaces, this design method contributes to the expansion of sales opportunities and business sales.

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9실존적 장소의 내 · 외부성에 관한 연구

저자 : 김철중 ( Cheol Joong Kim )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 107-116 (10 pages)

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(연구배경 및 목적) 우리는 보통 공간을 비어있는 것으로 정의한다. 공간을 단지 비워있는 틀로서 정의 내린다면 우리가 실재생활하고 경험하는 공간에 내포되어 있는 중요한 가치와 다양한 실존 방식을 설명하기에는 한계성을 가진다. 그러면 공간은 인간에게 어떠한 존재로서 실재하는 것일까· 실재적으로 공간을 인지한다는 것은 무엇을 의미하는 것일까· 이러한 물음은 공간을 디자인함에 있어 공간의 원초적인 본질성을 깨우치고 실존적 가치로서 공간을 재 정의하는 중요한 계기가 될 것이다. 이에 본 연구는 근원적인 장소의 실존적 의미를 살펴보고, 이와 관련된 장소의 내/외부성의 특성을 분석함으로써 장소의 본질성을 현상학적으로 이해하고 장소성의 형성과 공간디자인의 의미를 재해석 해보고자 한다. (연구방법) 본 연구는 장소의 의미와 장소의 실존성을 이론적으로 고찰하고, 실존적 장소의 특성인 내·외부성에 관해 분석 해 봄으로써 세계의 내부적 존재방식으로의 근원적인 장소의 실존성을 재해석하는 것이다. 이를 위해 먼저 장소의 의미와 장소성의 개념을 살펴보고, 둘째 장소에 내재되어 있는 실존적 특성을 현상학적 측면에서 살펴본다. 셋째 실존적 장소의 내/외부성을 세부적인 항목으로 분류하고, 그 특성을 재 정의하면서 실재적인 세계 내부적 존재방식의 의미를 해석해본다. (결과) 본 연구에서 살펴본 장소의 실존성은 첫째, 관계적 실체의 영역으로서 다차원적이고 다층위적인 심상적 연결망을 생성하는 범위이며, 이러한 관계적 실체로서 장소는 자신의 영역을 구축하며 실존성을 획득하게 된다. 둘째, 모든 장소는 인간의 존재와 행위와 연결되어 있고, 장소는 우리의 일상적 경험을 포함하는 거주함과 존재인식의 영역으로 실존함을 의미한다. 셋째, 인간은 자신만의 고유한 접촉방식과 신체적 감각의 인식, 그리고 집단의 공유된 감응 방식을 통해 장소를 경험하고, 시간과 공간, 그리고 사건의 다층위적인 의미의 연결망으로서 실존함을 살펴보았다. 장소가 실존성을 획득하는 것은 인간을 중심으로 연결 된 사물들의 관계적 실체로서 이루는 것으로 중심성과 내부성을 획득하고 사건과 경험을 통해 장소의 실재적인 인식을 하게 되는 것이다. (결론) 본 연구를 통해 장소의 실존성은 인간에게 거주함과 존재인식의 영역을 형성하는 관계적 실체로서, 신체의 지각과 경험을 통한 장소의 내부성을 형성함을 살펴보았다. 이에 실존적 장소를 디자인 함에 있어 고려해야 할 요소들은 장소의 위치와 주변의 맥락적 관계, 장소의 중심 영역과 경험 요소, 그리고 장소를 지각할 수 있는 특정성과 항상성을 고려해야 한다. 이로서 장소는 공간적 형식과 장소적 의미가 연결되며, 신체적 지각과 심리적 반응에 의해 일상적 활동이 자연스럽게 거주의 형태로 이루어지고, 시간성을 축적하면서 장소의 역사성을 형성하게 되는 것이다. 이로서 장소는 다양한 의미의 혼종적 존재성이 선순환하면서 변이되어 공동체적 장소로서 실존적 영역을 구축하게 되는 것이다.


(Background and Purpose) A space is usually defined as an empty place. If we define a space as an empty frame, the space, in which we live and experience, has the limitation of explaining important values and various existential methods inside. If so, how does space exist to human? What does it mean to recognize an existential space? These fundamental questions realize basic essence of space with regards to space design and play a crucial role to re-define the space as an existential value. A space presents concreteness of domain as relational substance, and a series of experiences within the domain hold the meaning of a special place to human being. A place, which is simply not a spacious place in numerical values, has a role of exposing other objects' essence while maintaining its own shape. As such, a place is distinguished by a space and it is specifically structurized and symbolized by experiences based on cases and meaning system. In this regard, this study aims to seek the formation of placeness and direction of space design by examining the existential meaning of a fundamental place, analyzing characteristics of insideness and outsideness and understanding the essence of place. (Method) This study seeks to form fundamental placeness and space design direction in internal existing method by reinterpreting meaning and existentiality of a place and analyzing insideness and outsideness, which are the characteristics of an existential place. To this end, first, this study reviews definition of a place and concept of placeness. Second, examines existential characteristics inside place in phenomenological aspects. Third, categorizes insideness and outsideness of existential place in details and defines the characteristics to provide direction of forming place in internal existence. (Results) This study examines existentiality of a place residing in as relational substance and recognition of existence and forming insideness of a place through physical recognition and experiences. In addition, this study analyzes forming existence which holds centrality, of a place by establishing and residing in insideness through substantiality of cases and experiences and presentness of perception and recognition. (Conclusion) Considerable factors in designing an existential place are a located place, contextual relation with surroundings, central domain of a place, experience factors, and specificity and constancy to perceive the place. In this context, a place has connection with a spatial form and placeness, forms with naturally residing with daily activities based on physical perception and psychological response and also forms historicity of a place by accumulating temporality. In doing so, a place sets up substantial domain as a common place by evolving with hybrid existence of various meanings as a virtuous circle.

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10노후화된 공동주택의 범죄예방디자인을 위한 공간계획 연구 -평택시 서정동 사례를 중심으로-

저자 : 강소연 ( Sohyeon Kang )

발행기관 : 한국공간디자인학회 간행물 : 한국공간디자인학회 논문집 47권 0호 발행 연도 : 2017 페이지 : pp. 117-128 (12 pages)

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(연구배경 및 목적) 최근 여성, 아동 등 사회적 약자를 대상으로 자주 발생하고 있는 범죄는 사회. 경제적 손실과 함께 주민들의 불안감이 고조되고 있으며, 특히 경기도내에서 발생하는 강력범죄는 취약계층의 노후화된 공동주택 등이 밀집되어 있는 지역을 통하여 생활형 범죄가 증가하고 있다. 이러한 문제를 해결하고 범죄발생 가능성을 감소시킬 수 있는 범죄예방디자인의 관심과 중요성이 강조됨에 따라 본 연구는 평택시 서정동 사례를 중심으로 범죄에 대한 두려움을 저감시키고 범죄로부터 안전한 공간계획을 조성하는데 궁극적인 목적이 있다. (연구방법) 구도심의 침체로 인해 쇠락해가는 공동주택의 현황과 범죄예방디자인을 위한 이론적 고찰을 제시한다. 이를 중심으로 사업대상지 선정에 따른 현황 및 문제점을 살펴보고 분석의 틀에서 분류된 주거공간디자인, 보행공간디자인, 색채 및 마감계획으로 공간계획을 분석 종합하여 향후 지속적인 유지관리와 관리방안을 모색하고자 하였다. (결과) 범죄유발에 취약한 공동주택에서는 영역성과 기능성이 저해되는 요인으로 자연감시와 접근통제가 이루어지지 않고 범죄에 대한 두려움과 함께 범죄발생이 심화되고 있다. 결과적으로 본 연구에서는 첫째, 취약환경에 노출된 저층 주택밀집지역을 대상으로 범죄에 대한 주민들의 불안감을 감소하고자 지역 현황을 중심으로 주민 참여형의 사업을 시행하였다. 둘째, 노후화된 공동주택의 부정적인 이미지를 탈피하고 범죄예방의 기본원리를 적용하여 안정성 향상을 위한 주거공간을 계획하였다. 이를 토대로 여성안심길을 중심으로 한 특화 보행공간을 활성화 하였으며 통합적인 색채 및 마감계획을 구축하여 범죄 심리와 범죄율 감소를 위한 공간디자인 계획을 추진하였다. (결론) 범죄위험 요소에 따라 공간의 거점을 분석하고 생활안전의 디자인 측면을 고려하여 공간계획에 반영하였다. 이를 중심으로 보행공간의 상징 거점인 여성안심경로에 최적의 감시 시스템을 적용하여 사회적 약자와 사용자 중심 디자인을 유도하였고, 공간계획을 통하여 개선 전·후 효과, 통합 방범시설의 유지관리와 운영 등을 확대 추진하여 보다 실효성 있는 범죄예방디자인 실천방안에 기여할 수 있기를 기대하고자 하였다.


(Background and Purpose) Recently, frequent crimes targeting women and children have been causing social and economic losses, and heightening anxiety in citizens. In particular, violent crimes in Gyeonggi-do Province are on the rise in areas with many deteriorated multi-family housings occupied by the socially disadvantaged class. In response to people's increased interest in crime prevention designs and recognition of the importance of such designs in resolving and reducing the possibility of crime occurrence, this study is conducted to come up with a design of safe spaces against crimes and to reduce citizens' fear of crimes. It focuses on cases in Seojeongdong, Pyeongtaek City. (Method) This study investigated the current condition of multi-family housing areas that are getting dilapidated over time and the crime prevention designs for the area from a theoretical perspective. The current condition and problems of the houses under study were analyzed, and a future management and measures were explored based on a comprehensive analysis of space planning, residential space designs, pedestrian space designs, and color and finishing planning. (Results) In the case of multi-family housing areas, which are vulnerable to the occurrence of crimes, crimes are found to be increasing due to poor surveillance and accessibility, and residents' fear of crimes is increasing as well. Accordingly, we first executed a resident-participatory project focusing on the area under study, in order to reduce resident anxiety about crimes that are occurring in areas dense with low-rise residential buildings. Second, we planned a residential space to improve safety by applying the basic principle of crime prevention and to remove the negative image about the dilapidated multi-family housing areas. Based on the analysis, a specialized pedestrian space, focusing on safe streets for women, was revitalized, and space design planning by using an integrated color and finishing planning was operated to reduce crime intention and rate. (Conclusions) Based on the elements of crime danger, this study approached spatial planning by considering the design aspects of life safety and by analyzing the base of space. In addition, an optimal surveillance system was used along safe streets for women, which are the basis of safe pedestrian spaces, in order to induce a design centering on the socially vulnerable people and users. This study is expected to contribute to the crime prevention design project by expanding the operation of integrated crime prevention facilities.

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1연안해역에서 석유오염물질의 세균학적 분해에 관한 연구

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