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Journal Korea Society of Visual Design Forum

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수록정보
수록범위 : 1권0호(1996)~69권0호(2020) |수록논문 수 : 1,966
한국디자인포럼
69권0호(2020년 11월) 수록논문
최근 권호 논문
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1공예적 사고와 디지털 제작의 혼성(混成) 연구 - 요리스 라만(Joris Laarman)의 작품을 중심으로 -

저자 : 김정지 ( Jungji Kim )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 7-16 (10 pages)

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연구배경 산업사회에서 정보화 시대로의 진입이 가속화 되며 우리의 일상생활의 변화는 물론 디자인 및 공예의 문화와 가치도 달라지고 있다. 디지털 제작기술과 예술 그리고 공예의 창의적인 융합은 새로운 시대의 조형언어를 표현할 수 있는 무한한 가능성을 열어준다. 네델란드 디자이너 라만의 작품의 특징을 조사 연구하여 현대 디자인문화의 단면을 살펴보고 기술과 공예의 혁신적인 공생관계의 사례로 제안하고자 한다.
연구방법 역사적인 배경의 이해를 위하여 1차 산업혁명을 비롯한 디지털 기술의 발달이 전통 공예에 끼친 영향을 살펴보았다. 또한 정보기술의 발달과 3D 프린팅으로 대변되는 4차 산업 혁명 시대의 공예의 의미를 고찰했다. 이를 위한 대표적인 사례로 라만을 들어 작가의 철학과 프로젝트들을 구체적으로 조사하였다.
연구결과 산업혁명 이후 모더니스트 중심으로 발전된 단순하고 기하학적인 형태의 디자인이 디지털 기술의 발전으로 유동적이고 비정형적인 형태로 변모되고 있다. 동시에 소형제작공간이 활성화되어 창의적인 아이디어들이 실현되는 제작문화의 전성기가 도래하고 있다. 전통적인 장인의 개념이 아닌 아마추어 공예가의 창작활동도 새로운 트렌드로 부상하는 시대이다. 라만의 디자인은 새로운 공예 개념을 상징하는 디지털 제작 기술의 결합이며, 수공으로만은 실현하기 힘들었던 창의적인 제작을 할 수 있는 무한한 가능성을 보여 준다.
결론 현재의 디지털 시대가 공예를 낙후시키는 것이 아니라 공예가와 디자이너 모두에게 새로운 가능성을 제공한다. 모더니즘을 신봉했던 선구자들이 산업 기술에서 영감을 받은 미학을 발전시켰듯이 디지털 시대의 혼성적인 공예 가치에 대한 다양한 담론이 필요하다.


Background The entry from industrial society to the information age is accelerating, the culture and values of design and crafts are changing as well as the changes in our daily lives. The creative fusion of digital production technology, art, and crafts opens up endless possibilities for expressing the formative language of a new era. By investigating and researching the characteristics of Dutch designer Laarman's work, this study examines the aspect of contemporary design culture and proposes it as an example of an innovative symbiotic relationship between technology and craft.
Methods To understand the historical background, I examined the impact of the development of digital technology, including the First Industrial Revolution, on traditional crafts. I also examined the development of information technology and the meaning of crafts during the Fourth Industrial Revolution, represented by 3D printing. Rahman was a prime example of this, and he examined the artist's philosophy and projects in detail.
Result After the Industrial Revolution, the design of simple and geometric shapes developed by modernists is transforming into a fluid and informal shape with the development of digital technology. At the same time, the heyday of the production culture is coming, in which small production spaces are activated and creative ideas are realized. The creative activities of amateur craftsmen, not traditional craftsmanship concepts, are also emerging as a new trend. Laarman's design is a combination of digital production technology that symbolizes a new craft concept, and shows infinite possibilities for creative production that was difficult to realize by hand.
Conclusion The present digital age does not make crafts obsolete, but offers new possibilities for both craftsmen and designers. Just as the pioneers of modernism developed an aesthetic inspired by industrial technology, new discourses on the hybrid craft values in the digital age is needed.

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260대 노년 남성의 하반신 체형 연구 - 지수치를 중심으로 -

저자 : 차수정 ( Su-joung Cha )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 17-26 (10 pages)

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연구배경 본 연구에서는 60-69세 노년 남성의 하반신 체형을 키와 몸무게를 기준으로 한 지수치를 활용하여 분석하고 군집을 설정하여 체형별 특성을 제시하고자 하였다. 이를 통해 60대 노년 남성의 하반신에 적합한 기성복 제작에 필요한 기초자료를 제시하고자 하였다.
연구방법 본 연구는 사이즈코리아 제7차 한국인 인체치수조사자료에서 60-69세 노년 남성 142명의 직접측정 데이터 중 하반신 관련 30항목을 분석하였다. 분석에는 SPSS 26.0 프로그램을 사용하였다.
연구결과 60대 노년 남성의 키와 높이 관련 항목, 너비와 둘레, 길이 항목, 몸무게는 모두 유의미한 정(+)적 상관관계가 있는 것으로 나타났다. 그러나 두께 항목은 키와 유의미한 상관관계가 없는 것으로 나타났고, 키와 다리가쪽길이는 매우 높은 상관관계를 나타냈다. 하반신 체형 요인은 몸무게에 대한 하반신의 횡적크기, 키에 대한 하반신의 높이와 길이, 몸무게에 대한 하반신의 두께 요인 등 3개가 추출되었다. 60대 노년 남성의 체형은 키에 비해 하반신이 길고 비만도가 심하지 않은 체형과 키에 비해 하반신이 짧고 배와 허리 부분의 비만도가 높은 체형 등으로 분류되었다.
결론 노화에 따라 체형변화가 커지므로 하반신 체형 분석 결과에 따라 60대 노년 남성을 위한 바지 원형 및 사이즈 체계의 연구가 이루어져야 할 것으로 생각된다. 또, 하반신 의복 맞음새 향상을 위해 하반신 체형을 분석하고 기성복 개발에 맞춰 표준화하는 것이 중요할 것으로 생각된다.


Background This study attempted to analyze the lower body shape of 60-69-year-old males using index values based on height and weight, and set up clusters to present the characteristics of each body type. Through this, we would like to present basic data necessary for making ready-to-wear clothes suitable for the lower body of elderly men in 60s.
Methods This study analyzed 30 items related to the lower body of the direct measurement data of 142 elderly men aged 60-69 years from the 7th Korean human body size survey data of Size Korea. The SPSS 26.0 program was used for analysis.
Result The items related to height, width, circumference, length and weight of elderly men in their 60s all showed significant positive (+) correlation. However, it was found that the thickness item had no significant correlation with height. There was a very high correlation between height and lateral leg length. The lower body shape factor was extracted as the lateral size of the lower body to body weight, the height and length of the lower body to height, and the thickness of the lower body to body weight. The body type was classified into two types: one with a longer lower body compared to height and moderate obesity, and one with shorter lower body compared to height and higher obesity at the abdomen and waist.
Conclusion As body shape change increases with aging, it is thought that a study on the pants prototype and size system for elderly men in their 60s should be conducted according to the results of the analysis of the lower body shape. In addition, it is thought that it will be important to analyze the lower body shape and standardize it according to the development of ready-to-wear clothes to improve the fit of the lower body clothing.

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3대학교 캠퍼스 내의 미사용 녹지공간을 활용한 서비스 디자인

저자 : 윤원영 ( Wonyoung Yun ) , 이현경 ( Hyun-kyung Lee )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 27-36 (10 pages)

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연구배경 본 연구는 Y대학교 캠퍼스 내의 미사용 녹지 공간을 활용하여 새로운 여가 공간과 문화 서비스 콘텐츠를 디자인하려는 목적을 가지고 출발했다. 입학생 전원이 기숙사 거주를 하는 것이 의무인 상황에서 여가시설이 부족한 문제를 발견하고 미사용 녹지공간을 활용하여 새로운 야외 여가 공간과 다양한 여가 문화 서비스를 마련하는데 목적을 둔 연구이다.
연구방법 45명의 기숙사 거주 경험자들을 대상으로 캠퍼스의 야외 여가 공간 활용 의사와 기숙사 거주기간 중의 스트레스에 대한 설문 조사를 진행하였다. 그 후 사용자들의 니즈(필요성)에 따라, 미사용 녹지공간을 새로운 여가 문화공간으로 조성하고 여가 문화 공간을 위한 서비스 콘텐츠를 디자인하는 피크닉 프로젝트를 기획 및 실험하였다. 이를 바탕으로 야외 여가활동이 스트레스 해소에 영향을 주는지 분석하고자 소규모 실험과 심층 인터뷰를 진행하였다.
연구결과 설문조사와 소규모실험을 통한 인터뷰를 분석한 결과, 이 대학교 캠퍼스 기숙사에 생활하는 학생들의 야외 여가생활공간 부족에 대한 불만을 확인 할 수 있었으며 야외활동이 스트레스해소에 큰 영향을 미친다는 사실을 입증할 수 있었다.
결론 본 연구는 한 대학교 캠퍼스 내의 녹지공간을 작은 피크닉 공간으로 조성함으로써 향후에 Y대학교 학생들뿐만 아니라 지역 거주민들, 주변 타대학생들이 즐길 수 있는 새로운 캠퍼스 문화와 지역의 랜드마크를 형성시키는 데에 기여했다. 또한 거주민들과 대학교 학생들의 지속적인 여가 문화로 자리 잡음으로써 새로운 아이디어로 지역 야외 여가 공간을 확대될 수 있는 방안을 제시하였다.


Background The purpose of this study is to create a new leisure space and to design a new leisure cultural service contents by utilizing the unused grass field located in the campus of a University. By discovering the problem of lacking leisure areas under the circumstance of every freshman staying in the dormitory for their first year mandatorily, this study aims to design a new outdoor leisure area and a diverse leisure cultural service from utilizing the unused green space.
Methods First, the survey regarding the stress during the life at the dorm, and the opinions of the utilization of the leisure spaces in a University's campus was conducted on 45 students with the experience of living in the campus dormitories. After the survey, according to the user need, The Picnic Project was planned to create unused green spaces into new leisure cultural spaces and design service contents for leisure cultural spaces. Based on the Picnic Project, small experiments and interviews were conducted to analyze whether outdoor leisure activities affect people in relieving stress.
Result According to an analysis of survey and interviews through small-scale experiment, it showed that students living in a University's campus dormitory were dissatisfied with the lack of outdoor leisure space and the outdoor activities had a significant impact on stress relief.
Conclusion This study contributes to the formation of a new campus culture and future landmarks for students of a University as well as residents of a City, and students of other universities in the future by designing a large unused grass field behind the University's library into a picnic area. It also proposed a way to expand into a local outdoor leisure space by establishing itself as a continuous leisure culture for residents and the University students.

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4소셜 로봇의 역할에 따른 얼굴 디자인, 성격과 감성 이미지

저자 : 이은지 ( Eun-jee Lee ) , 이지현 ( Jee-hyun Lee )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 37-48 (12 pages)

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연구배경 인간과의 상호작용과 사회적 기능을 주목적으로 하는 소셜 로봇은 인간다움에 대한 주요 연구 대상이었다. 지금까지 로봇의 인간다움에 대한 연구가 인터페이스 디자인과 인터랙션에 대한 연구로 진행되어왔으나, 인간의 특성 중 하나인 성격 이미지를 기반으로 역할에 따른 소셜 로봇의 디자인 및 인터랙션 설계에 접근한다면 보다 심화된 특성을 도출할 수 있을 것이다.
연구방법 이를 위해 108명을 대상으로 온라인 설문조사를 실시하였으며, 설문 결과는 SPSS 25.0 프로그램을 사용해 분석되었다. 자료분석은 빈도 분석, 요인분석, ANOVA, 다중선형회귀분석을 실행하였다.
연구결과 소셜 로봇의 역할에 따라 기대하는 로봇 얼굴 타입의 경우, 동반자 역할은 휴먼 타입, 서비스 지원 역할은 캐릭터 타입, 생활 지원 역할은 휴먼과 캐릭터 타입, 교육 보조 역할은 캐릭터 타입, 정서 지원 역할은 휴먼 타입이 가장 높게 나타났다. 로봇의 역할별 성격과 기대하는 감성 이미지 평가에서는 동반자, 서비스 지원, 정서 지원과 같은 유대적 관계 역할에서는 동조적 성격 이미지를 기대하였으며, 생활 지원, 교육 보조와 같은 기능 중심의 관계 경우 외향적 성격 이미지를 기대하였다.
결론 연구결과 소셜 로봇의 역할에 따라 기대하는 얼굴 디자인 및 성격, 감성 이미지는 차이가 있었으며, 유대적 관계와 기능 중심의 관계에서 차이를 보였다.


Background Social robots, whose primary purpose is to interact with humans and social functions, are the main research subjects on human likeness. We tried to figure out the human likeness of robots based on the personality image, one of the characteristics of humans to derive more advanced characteristics in the design and interaction design of social robots.
Methods We conducted an online survey on 108 people, and the survey results were analyzed using the SPSS 25.0 program. We analyze data using frequency analysis, factor analysis, ANOVA, and multiple linear regression analysis.
Result The robot face types are as follows; The companion role and the emotional support role were the human types. The service support role was the character type. The life support role was the human and character type, and the educational assistant role was the character type. Also, sympathetic personality images were influential in bonding relationships such as companionship, service support, and emotional support. In the case of functional-oriented relationships such as life support and education assistance, the extroverted personality image had an influence.
Conclusion As a result, there were differences in the expected face design, personality, and emotional image according to the social robots' role. There were differences in the relationship between the bonded relationship and the function-oriented relationship.

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5디자인전공 대학원생의 색채교육에 대한 인식 연구 - 중요도, 학습경험, 지도경험을 중심으로 -

저자 : 김하영 ( Ha-young Kim ) , 현은령 ( Hyun Eunryung )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 49-59 (11 pages)

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연구배경 현재 우리나라 공교육에서 색채교육은 감성적 접근은 미술교과에서, 물리적 접근은 과학교과에서 각각 연관된 부분만 강조하고 있어 색채에 대한 융합적이고 체계적인 접근이 부족한 상황이다. 더구나 색채에 관해 배경 지식과 이론적 기초지식 인지 편차가 적은 유·초·중등학교에서는 색채교육의 방향이나 질적 요구수준을 정하여 교육을 진행하는데 비교적 수월하나, 대학 및 대학원의 관련 전공에서는 색채교육에 대한 학습자간 편차가 너무나 다양하게 나타나 교수자의 입장에서 교육계획 및 실행에 많은 어려움이 있다. 이러한 상황에서 본 연구는 현재 우리나라 색채교육에 대한 부족 요인과 보완요소들을 도출하고 이를 개선할 수 있는 아이디어를 제안하는데 그 목적이 있다.
연구방법 디자인전공 대학원생의 색채교육에 대한 중요도·학습경험·지도경험에 대한 인식을 분석하기 위해 관련 기관의 연구보고서, 선행연구 등에 기반 하여 우리 나라 색채교육의 문제점을 인식하고, 2009 및 2015 개정 교육과정을 중심으로 우리나라 초, 중, 고등학교의 색채 교육과 대학, 대학원 수준에서의 색채 교육 사례를 살펴보았다. 연구의 주요내용인 색채교육인식 현황은 2019년 9월부터 10월까지 서울 및 수도권 소재 디자인전공 석사졸업 이상의 10명을 대상으로 하여 색채교육의 중요도, 학습경험, 지도경험 여부를 묻는 기본문항과 추가 설명을 하는 세부 오픈문항 등으로 구성된 총 14개로 이루어진 면접가이드로 인터뷰되어 분석되었다.
연구결과 디자인전공 대학원생들의 인터뷰 결과는 다음과 같다. 첫째, 대상자들은 색은 사물을 인지하는 중요한 요소임과 동시에 모든 사물에서 볼 수 있는 중요한 것이므로, 색에 대한 학습은 매우 중요하다고 보았다.
둘째, 대상자들은 색에 대하여 대학 재학시절 학습한 경험이 있으나, 실기 교육 경험에 대한 수강 경험이 부족하다고 하였다. 색채이론에 대해서는 감성적이고 추상적으로 이해하고 실행되어지는 현행 전공 색채수업이 보다 더 물리적이고 객관적인 색채 이론 수업으로 보완이 되어야 하며, 실기에서는 실무까지 이어지는 색채교육으로 변화되어야 한다고 지적하였다. 마지막으로 이러한 변화를 위해서는 현재의 한 학기(15주차 혹은 16주차)단위로 이루어지는 시수 배정이 부족하며, 개설된 색채교육관련 강좌 또한 컬러리스트 자격증 등을 준비하는 경우가 많아 시험의 틀에 맞춘 규격화된 수업으로 진행됨을 아쉬워했다. 교재 또한 컬러리스트 대비 이론서와 기출문제 해설집으로 치중되어 있어 다양한 관련 문헌의 출판도 필요하다고 보았다.
결론 과학기술이 발전함에 따라 세상을 바라보는 인간의 감성 형용사도 빠르게 변화하고 있다. 따라서 최신 이론과 다양한 실기가 반영된 색채교육으로의 변환이 시급한 상황이다. 본 연구가 이러한 색채교육의 변화 요구의 시점에서 새로운 색채 교육의 방향성을 제시하는 기초자료로 활용될 수 있기를 기대한다.


Background Currently, Korean color education lacks a convergent and systematic approach to color, as emotional approaches are emphasized only in art subjects and physical approaches are emphasized in science subjects. Moreover, in groups such as preschool, elementary and secondary schools, where there is little deviation in background knowledge and theoretical basic knowledge in color, there is relatively no difficulty in setting the direction or quality demand level of education, but in related majors of universities and graduate schools, there are so many variations between learners of color education, which makes it difficult for professors to plan and implement education. Under these circumstances, this study aims to draw up the deficiencies and complementary factors for color education in our country and suggest systematic ideas to improve them.
Methods The problems with color education in our country were grasped based on research reports presented by relevant institutions and earlier studies, and the revised 2009 and 2015 curriculums were analyzed to find out the state of color education in elementary, middle and high schools and in colleges and graduate schools. To determine awareness of color education that was the major content of the study, 10 graduate students who majored in design and art and who acquired a master's or higher degree were investigated in September and October, 2019, using an inventory that consisted of 14 items that included basic items about experience and detailed open-ended ones which called for additional explanations.
Result The findings of the study were as follows: First, the subjects considered learning about color very important because color was an integral element to recognize things and because it was an important thing that could be seen in everything at the same time. Second, they had experience of learning about color in college but they told they didn't have enough experience of taking practical courses. Concerning color theories, they pointed out that current major classes which provided an emotional and abstract understanding should be complemented by more physical and objective theoretical classes. In terms of practical education, they commented that existing education should change into the kind of education that could lead to practical work. Finally, they told it's a shame that the number of classes assigned to a semester(15 or 16 weeks) isn't sufficient enough to bring about such a change, and that many existing courses related to color education aim at preparing for certification acquisition such as that of colorist and eventually are standardized to ensure passing exams. In addition, they perceived that the publication of various related literatures is necessary as many textbooks are books on theories required for becoming a colorist and commentary books on past exam questions.
Conclusion There are rapid changes in people's emotional adjectives of looking at the world along with the advancement of scientific technology. Accordingly, a shift into color education that reflects advanced theories and involves various practical work is urgently required. This study is expected to provide some information on the right direction for new color education at this point of time where the change of color education is demanded.

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6조선시대 여성의 수식(首飾)을 활용한 텍스타일 디자인 개발 - 스카프 및 타이 디자인 중심으로 -

저자 : 문보영 ( Bo Young Moon )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 61-70 (10 pages)

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연구배경 한국의 여성의 수식(首飾)중 비녀, 뒤꽂이, 떨잠은 섬세하고 우아한 아름다움을 가지고 있어 한국의 중요한 문화유산이다. 특히 이러한 한국 공예품의 미적 감성을 활용하여 섬유제품디자인에 적용하는 것은 글로벌 시대에 경쟁력 있는 디자인을 만드는 중요한 방안의 하나로 제시할 수 있다.
연구방법 조선시대 여성 수식(首飾)의 종류와 특징을 알아보고 이를 토대로 디자인 모티브를 개발하여 시니어를 위한 시밀러룩에 어울리는 스카프와 타이를 디자인하고 시제품을 제작한다.
연구결과 조선시대 여성 수식(首飾) 중 비녀, 뒤꽂이, 떨잠의 조형적 특성을 바탕으로 문화원형에 충실한 디자인 모티브를 개발하였다. 비녀와 뒤꽂이, 떨잠의 잠두부분과 장식부분을 주요 포인트로 하고 길이방향이 긴 수식의 특성을 고려하여 원포인트, 올오버, 사선패턴의 레이아웃을 적용하여 텍스타일 디자인을 개발하였다. 이를 활용하여 시니어를 위한 시밀러룩 코디가 가능한 스카프와 타이의 시제품을 개발하였다.
결론 역사적 고증을 통해 선조들이 일상에서 사용했던 공예품의 아름다움을 재발견하며 이를 디자인 모티브로 활용하여 현대 디자인에 접목한다면 글로벌 시장에서 주목받을 수 있는 한국적 감성의 차별화된 디자인 개발이 가능하다.


Background Among Korean women's hair ornaments, binyeo, dwikoji, and doeljam have delicate and elegant beauty. They are important cultural heritages of Korea. In particular, applying the aesthetic sensibility of Korean crafts to textile product design can be suggested as one of the important ways to create a competitive design.
Methods The types and characteristics of female hair accessories in the Joseon Dynasty were investigated. Based on this, design motifs were developed. Designs and prototypes of scarves and ties were developed suitable for the senior's similar look.
Result Based on the formative characteristics of Korean women's hair ornaments, binyeo, dwikoji, and doeljam in the Joseon Dynasty, design motifs faithful to the cultural archetype were developed. In the design, the main points were head part of binyeo and the decoration part of dwikoji, and doeljam and the textile design was developed by applying the layout of one point pattern, all-over pattern, and diagonal pattern in consideration of the characteristics of the long hair ornaments. Utilizing this, the development of scarf and tie products that enable seniors to co-ordinate with a similar look was developed to enable coordination that suits the place and atmosphere.
Conclusion Through historical evidence, it is possible to rediscover the beauty of handicrafts used by our ancestors in everyday life. By developing a motif and applying it to modern design, it is possible to develop a design with Korean sensibility that is competitive in the global market.

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7중국 감수성 전통마을 농촌진흥 발전전략연구

저자 : 유경윤 ( Liu Jingyun ) , 문정민 ( Jeong Min Moon )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 71-81 (11 pages)

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연구배경 전통 마을은 중국 전통문화의 영역으로 역사적 가치와 문화적 전승의 의미를 지닌다. 중국 도시화 과정에서 전통 마을의 역사와 문화가 쇠퇴하여 일부 전통 마을은 사라지고 있다. 이에 따라 중국 중앙정부와 각급 지방정부들은 전통 마을의 보호와 발전, 진흥을 위한 정책을 속속 내놓고 있다. 그러나 이 과정에서 도시와 농촌의 자원이 불균형해 전통 마을의 발전은 여전히 어렵다. 전통 마을의 몰락과 빈곤은 농촌 지역의 경제 발전, 사회 안정 등을 위협하고 있다. 이 때문에 전통 마을의 진흥이 시급하다.
연구방법 감수성 5개 지역의 10개 전통 마을을 대해 전통 마을의 개황, 분포, 영향요인, 유형을 주요 내용으로 하여 답사를 진행하였다. 또 국내 관련 학자들의 연구 성과와 중국 농촌진흥전략의 주요 내용을 종합해 전통 마을의 문제점을 분석하고 전통 마을의 안전성과 주거 환경을 높이고, 빈곤을 줄여 마을 촌민의 생활수준을 향상시키는데 도움 줄 수 있도록 이를 종합 평가해 농촌 진흥정책을 제시한다.
연구결과 감수성 전통 마을의 유형 다양성을 고려하여, 전통 마을의 농촌진흥은 다음과 같이 분석한다. 첫째, 전통 마을의 지역적 특수성과 농목업적 여건에서 경제 발전 방식의 끊임없는 모색을 통한 농촌진흥을 실현하다. 둘째, 전통 마을의 생태, 주거 환경의 복원이라는 관점에서 마을 진흥에 대해 생각해 본다. 셋째, 농업의 과학기술화, 산업화에 의한 농촌진흥을 실현한다. 넷째, 마을의 역사문화를 재구축하고 문화산업을 발전시켜 농촌진흥을 실현한다.
결론 연구에 따르면 감수성 전통 마을의 농촌진흥은 첫째는 생태계 복원, 둘째는 마을 주민의 빈곤 문제이다. 빈곤의 퇴치는 산업의 버팀목이 있어야 하지만, 산업의 발전은 인재가 떠나서는 안 된다. 그래서 감수성 전통 마을의 농촌진흥은 생태-산업-인재의 문제를 해결해야 한다. 본 연구는 감수성 전통 마을의 농촌진흥 수준을 높이는 데 참고가 되었으면 한다.


Background Traditional villages are the carrier of Chinese traditional culture, which have the significance of historical value and cultural inheritance. In the process of urbanization in China, the historic and cultural significance of traditional villages has declined, even some have disappeared. Therefore, central and local governments at all levels have successively issued policies and regulations to support the protection, development and revitalization of traditional villages. But due to the imbalance of urban and rural resources allocation, there are lots of difficulties for the development of traditional villages. The decay and poverty of traditional villages have constituted a danger for the economic development, social stability and ethnic unity in rural areas. Therefore, it is necessary and urgent to revitalize traditional villages.
Methods In this paper, ten traditional villages of five regions in Gansu Province are started with, the field visit is mainly conducted from the overview, distribution, influencing factors and types of traditional villages. In addition, research results of relevant domestic scholars and various document contents of China's rural revitalization strategy are used for reference to analyze village issues and carry out the comprehensive assessment, then the relevant rural revitalization policy is put forward, so as to strengthen the safety and habitability of traditional villages, reduce the incidence of poverty and improve the living standard of people.
Result In view of the diversity of traditional village types in Gansu Province, rural revitalization needs to be analyzed from the following points: first, start from local uniqueness, agricultural and animal husbandry conditions of traditional villages, continuously explore and realize the rural revitalization through the economic development model. Second, from the perspectives of traditional village ecology and human habitat restoration, think about rural revitalization. Third, rely on agricultural technology and industrialization to perform the strategy of rural revitalization. Fourth, reconstruct historic culture of villages and develop cultural industry to realize rural revitalization.
Conclusion It is shown that ecological restoration issue is the first to be taken into consideration in rural revitalization of traditional villages in Gansu Province, second is the poverty issue of villagers. The elimination of poverty needs to be supported by the industry, and the development of industry is inseparable form talents, therefore, it is needed to solve the issue of ecology- industry- talent for rural revitalization. It is hoped that this paper can provide useful references for the improvement of rural revitalization level of traditional villages in Gansu Province.

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8텍스타일 디자인의 의미 해석 방법으로서 도상학 개념 고찰

저자 : 조배문 ( Baemoon Cho ) , 한왕모 ( Wangmo Han )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 83-92 (10 pages)

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연구배경 텍스타일 디자인 패턴에 포함 된 의도와 주제 의식을 찾아 내재적 의미를 인식하는 과정은 형태학적 아름다움을 이해하고 디자이너가 만든 세계와 인간의 관계에 대한 일련의 의사 소통 과정을 발견하는 것이다. 따라서 본 연구는 인간과 인간의 상호 작용의 결과로 확립 된 문화가 존재하고 그 안의 상징 체계가 이미지로 표현 될 수 있다는 전제로 시작되었다. 이를 위해 본 연구는 주제 의미 해석을 위한 관점을 재현하기 위해 대상을 바라보는 시각적 방식 중 정신적인 것을 표현하는 내적 방법에 초점을 맞추었다. 그리고 텍스타일 디자인에서 패턴의 의미를 이해하기 위해 형식적인 아이디어와 형태의 변화를 해석하고, 주제를 인지하여 이를 해석하는 방법론을 제안하고자 하였다.
연구방법 문헌 고찰을 중심으로 커뮤니케이션의 한 수단으로서의 텍스타일 디자인의 의미 해석 체계를 체계적인 구조로 형성하고자 한다.
연구결과 역사적 사실과 문화적 규칙 또는 시대의 관습의 영향이 내제되어 있는 본질적인 의미에 영향을 미친다는 것을 인지하는 에르빈 파노프스키의 도상학 이론을 기반으로 주제와 주제 해석 방법을 탐구하였다. 또한 그것이 모티브 형성에 어떠한 영향을 미치는지를 이해하기 위해 파노프스키 이론의 해석 방법에 대해 검토하고 그것들과 직물 디자인 사이의 관계를 찾아 텍스타일 디자인의 해석 방법으로 접목시킬 방향을 찾았다.
결론 이 연구 과정을 통해 텍스타일 디자인의 주제 표현 및 의미 해석에 대한 하나의 방법론을 확립하였다.


Background The process of recognizing the intrinsic meaning by finding the intentions and thematic consciousness included in the textile design pattern is to understand the morphological beauty and discover a series of communication processes about the relationship between the world and the world created by the designer. Therefore, this study began with the premise that a culture established as a result of human-human interaction exists and the symbolic system within it can be expressed as an image. To this end, this study focused on the internal method of expressing the mental among the visual ways of looking at the object in order to reproduce the viewpoint for interpreting the meaning of the subject. And in order to understand the meaning of patterns in textile design, I tried to propose a methodology that interprets formal ideas and changes in form and recognizes the subject and interprets them.
Methods Through literature review, the meaning analysis system of textual design as a means of communication is formed into a systematic structure.
Result To this end, we explored themes and methods of interpreting the themes based on Erwin Panofsky's Iconography theory, recognizing that the influence of historical facts and cultural rules or customs of the era influences the inherent intrinsic meaning. Also, in order to understand how it affects the formation of motifs, we examined the interpretation methods of Panofsky theory, and found the direction to graft them into the interpretation method of textile design by finding the relationship between them and textile design.
Conclusion Through this research process, a methodology for the thematic expression and meaning interpretation of textile design was established.

KCI등재

9뉴실버세대의 스마트폰 사용성 향상을 위한 인터페이스 모델 - 화웨이 EMUI 10 중심으로 -

저자 : 화운비 ( Yun-fei Hua ) , 권기제 ( Ki-je Kwon )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 93-108 (16 pages)

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연구배경 최근 스마트폰 시장에서 뉴실버세대의 활용도가 높아지고 있어서 이들의 신체적 특성과 정보 환경을 고려하여 그들의 불편사항을 개선하기 위한 연구가 필요하다. 따라서 주요 소비계층인 뉴실버세대를 위한 스마트폰 런처 애플리케이션 UI디자인을 제안하고자 하였다.
연구방법 뉴실버세대의 스마트폰 사용 행태를 관찰하고 사용자 테스트 리스트를 작성하여 뉴실버세대의 숨겨진 문제점을 도출하였다. 사용성 평가의 대표적 방법인 체크리스트의 문항을 작성하였고, 뉴실버세대 사용자를 대상으로 선정된 안드로이드 스마트폰인 화웨이에 대한 설문조사를 실시하여 사용성 평가를 진행하여 연구하였다.
연구결과 전화 애플리케이션의 경우 터치 오류, 기능 제대로 사용 못함 등의 문제점이 있었으며, 연락처 애플리케이션의 경우 연락처추가, 삭제 등 편집 기능, 조회 기능, 입력 방식 등 문제점이 있었다. 메시지 애플리케이션의 경우 편집 기능, 조회 기능, 입력 조각, 버튼 등 문제점이 있었으며, 시간/알람 애플리케이션의 경우 기능 설정, 버튼 등에 대한 문제점이 있었다. 전화, 시간/알람 런처 애플리케이션에는 둘다 주요 학습성에 대한 개선이 필요한 것으로 보였으며, 연락처, 메시지 런처 애플리케이션에는 둘 다 주요 효율성에 대한 개선이 필요한 것으로 나타났다.
결론 본 연구의 결과는 뉴실버세대를 위한 스마트폰런처 개선 방안 제안을 바탕으로 더욱 확장시켜 더 다양한 뉴실버세대의 스마트폰 OS플랫폼의 UI 디자인에 대해 기준이 될 수 있는 연구 개발의 초석이 될 것이라 사료된다.


Background Recently, in the smartphone market, the utilization rate of the new silver generation is increasing, so considering their physical characteristics and information environment, it is necessary to study in order to improve their inconvenience. Therefore, for the new silver age of the main consumer class, the design of smartphone running application UI is proposed.
Methods Observe the use of smart phones of the new silver generation, compile the user test list, and export the hidden problems of the new silver generation. A questionnaire survey on Huawei Android smart phone was conducted to evaluate the usability of Huawei.
Result There are some problems in the phone application, such as touch error, the function can not be used normally, etc. the contact application program has the editing function of adding and deleting contact information, query function, input method, and so on. There are some problems in the information application, such as editing function, query function, input fragment, button, etc., while the time/alarm clock application has the problems of function setting and button. In phone and time/alarm applications, both need to improve primary learning, while contact information and information processing applications need to improve primary efficiency.
Conclusion The result of this study is the research and development of the UI design of the smartphone OS platform in the new silver era as the standard design guideline based on the proposal for smartphone operation improvement in the new silver era.

KCI등재

10스마트 스피커의 총체적 사용자 경험 향상을 위한 디자인 고려요소 제안

저자 : 전다영 ( Da-young Jeon ) , 최정민 ( Jung-min Choi )

발행기관 : 한국디자인트렌드학회 간행물 : 한국디자인포럼 69권 0호 발행 연도 : 2020 페이지 : pp. 109-120 (12 pages)

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연구배경 최근 4차 산업혁명이 중요 패러다임으로 대두되면서 스마트 스피커에 대한 사용자들의 관심이 증가하고 있을 뿐만 아니라, 음성 에이전트의 사용자 경험에 대한 다양한 연구들이 진행되었다. 그러나, 해당 연구들은 언어와 음성 혹은 특정 상황과 사용자에 집중된 지식과 방안들을 제공하고 있다. 이에 본 연구에서는 스마트 스피커의 총체적 사용자 경험 향상을 위한 디자인 고려 요소를 제안하고자 한다.
연구방법 먼저 기존 스마트 스피커 현황과 VUI 중심의 사용자 경험에 대한 선행연구들을 조사하였다. 이를 바탕으로 사용자 조사를 진행해 기존 스마트 스피커 사용자들의 니즈를 파악하였고, 사용자 경험 향상을 위한 디자인 고려 요소들을 도출하였다.
연구결과 디자인 고려 요소는 제품 사례 분석, 선행연구, 사용자 조사에 기반하여 분석하였으며, 아이덴티티 통합 설계, 풍부한 음성 대화 설계, 보완적 모달리티 채용까지 총 3가지 유형으로 도출하였다. 또한, 각각의 고려 요소에 대한 적용 방안들을 제안하였다.
결론 본 연구에서는 제품 사례 분석 및 VUI 중심의 사용자 경험 선행연구와 사용자 조사 내용을 바탕으로, 스마트 스피커의 사용자 경험 향상을 위한 디자인 고려 요소들을 제안하였으며, 다양한 사용자의 특성과 서비스 특징에 따른 스마트 스피커 디자인 컨셉을 제안하는 데 활용될 수 있을 것으로 기대한다.


Background With the recent emergence of the 4th Industrial Revolution as an important paradigm, not only has users' interest in smart speakers been increasing, but various studies have been conducted on the user experience of voice agents. However, these studies provide knowledge and methods focused on language and voice, or specific situations and users. In this study, I would like to propose design considerations to improve the overall user experience of smart speakers.
Methods First, I investigated the existing smart speaker status and prior research on user experience centered on VUI. Based on this, I conducted user research to identify the needs of existing smart speaker users and suggested design considerations to improve user experience.
Result I analyzed design considerations based on product case analysis, prior study and user survey, and derived three types: identity integrated design, rich voice dialogue design, complementary modality recruitment. Also, I proposed the application of each element of consideration.
Conclusion In this study, I proposed design considerations for improving the user experience of smart speakers, based on product case analysis, VUI-centered user experience prior study and user survey. Also, it is expected that this study can be used to propose smart speaker design concepts according to various user and service characteristics.

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